У Доктора Слона именно с Дизилевичем стало получаться работать с яркими и бестолковыми фильмами. Правильно, что он продолжает ковырять эту жилу.

В этот раз сюжет проще и логичнее, чем в «Крутящем моменте». Есть Дизилевич, есть его сложности с женщинами и акваменистый противник. Никакой странной дичи с зомбаторами. Возможно, к этому располагал и исходник. В восьмом «Форсаже» был слишком большой перекос в сторону массовки и слишком мало самого главлысого, а в этом фильме время распределено в пользу Дизеля. Возможно, Доктор Слон действительно грамотно порезал исходник, который я не смотрел. При этом изобилие разного рода свиты Дизилевича все равно чувствуется. Есть масса персонажей из прошлых фильмов, есть еще и новички (капитан Бри, крокодил Гена). Чтобы понять кто такие Лудоман и резиновая Зина, надо смотреть прошлый фильм. Но учитывая малый хронометраж, который им уделен, предшествующие фильмы вполне можно и проигнорировать.

Автор прилично жонглирует отсылками к другим блокбастерам через персонажей во главе с Андрюхой Ихтиандром и Бри, баяны и стеб дури на видеоряде тоже толково вплетены в диалоги. БрюсУиллисные параллели неплохи. Тема мужских и женских отношений в юмористических диалогах обильно представлена благодаря сюжету и исходнику. Есть попытки и сыграть на актуалочке со всякими релокантами, новой Колой и акциями Газпрома, тут похуже. Присутствует еще и слой отсылок для узкого круга любителей жанра (сайентологи становятся переводчиками и прочие околоАВП-радости). Нецензурщины нет, даже пошлости вроде почти не было. Возвращение фонового СкандалФМ во время экшена удалось, паузы заполняет хорошо. В общем, в переводе всего густо и насыщенно, и это радует. Смотрится без уныния.

Озвучено нормально для одноголоски. Даже с женскими ролями Доктор Слон справился неплохо. Музыкальное сопровождение удачное. С зубодробительным звуковым монтажом в этот раз не случилось, но на всяких охах и вздохах во время драчек старания озвучить были. Видеомонтаж с урезанием на час выглядит удачным ходом — смотрибельности это переводу точно добавило.

В итоге перевод я характеризую положительно, подходит он к дурацкому фильму. Радует, что хоть кто-то переводит свежие блокбастеры, а не поросшие мхом. 7+ можно смело поставить.

«Томек в стране динозавров» вполне удался. Весьма много забавного. Сюжетная конструкция подходит для пародии, помогает связывать сцены в неожиданном ключе. Достаточно неожиданно, что в этот раз у автора ярко выражен сильный региональный компонент (обычно этого у Альпока не чувствуется). Тут тебе и киевляне с одесситами, и локальные мемы. Также присутствуют персонажи, изъясняющиеся на суржике и на пародии на польский. Неспроста эта локализация постапокалипсиса на территории Украины, пожалуй. Также перевод характеризуется явной ставкой на инфантилизм персонажей и ностальгию создателей. Немногочисленные реплики и околомысли озвучены по полной, над титрами тоже проведена забавная работа, пустоты минимизированы. Нецензурщины, как обычно, нет.

Уж не знаю, смотрел ли Альпок другие переводы с обилием закадровых комментариев, но наличие в фильме двух комментаторов, занимающихся перепасовкой между собой (как на футболе), выгодно отличает «Миллион» от них. Нет ощущения творчества агрессивного аутиста, как в переводах «Кондомины» с золотым голосом Халфа или у Донского в «Терминаторе». Бонусом к этому на главные мужские и женскую роль расставлены лучшие голоса, которые есть в распоряжении у Альпока. То есть, озвучка в целом подходящая. Музыкальное сопровождение явно в ретростиле, в таком старом фильму оно уместно. Монтажная подрезка исходнику не помешала бы. В принципе, фильм выбран нетипичный, я его в детстве вроде только видел, редко кто берется расцвечивать такое забавное старьё.

Подурачились от души, получилось достаточно необычно и свежо. Радует готовность автора к разноплановым экспериментам. Так-то перевод мб и не самый прекрасный, но из этого исходника выжат, пожалуй, почти максимум. Из переводов этого года у Альпока мне больше только «Врачи» понравились. 7,5 из 10.

Третий перевод RussFegg’a значительно более удачный, чем «Епическая Поп Команда». Собственно, уже самое начало демонстрирует возвращение к истокам с главным героем Коляном, у которого «школа была как тюрьма».

В «Великом Голубом» нормальный баланс матов, криков и мемов. Персонажи, по традиции, русифицированы только мужские основные. Проскакивает всякое разное в диалогах от Малышевой до Мэддисона. Появились, по сравнению с прошлыми переводами, легкие сатирические нотки, стало достаточно много шуток-самосмеек про анимешников.

Музыка на заставке поменяна, на титрах в этот раз креатива минимум. Озвучено здорово и очень энергично, все отлично с эмоциями.
Сериал вроде бы грозит ожить после заморозки, и это выглядит целесообразным. Первые серии толковые.

При просмотре перевод у меня вызвал смешанные эмоции. Сама ставка на утапливание персонажей в моче, блевотине и половых излишествах утомляет. При этом, на мой взгляд, исходник к этому не слишком располагает, он какой-то более разнообразный и жизнерадостный (в отличие от «Дневников вампира», где аналогичный подход Даниловых уместен). Локализация действа в современности с бомжами, ментами, гаишниками, ворами и гопниками на любителя (мне такое уже поднадоело). Плюсом здесь является замена магии на технологии, это же было у Даниловых и в «Лаборатории» Потова. При этом лично мне очень нравится творческий ход Danilov Brothers строить элементы сюжета и юмор вокруг качественных видеоприколов и видеоэффектов. Тот же гэг с курьерством Ильи в «Яндекс.еде» смешной и хорошо запоминается. Ну и красиво очень всё сделано, местами даже шикарно (Injener действительно монтажный виртуоз своего дела). Если у Гремлинов и Гоблина большинство видеоэффектов были для мебели, то Даниловы почти всем инновациям в видеоряде придают смысл, и это радует.

Еще один момент, который важно отметить: за счёт монтажа и перенесения акцентов фактически главным героем перевода является Седой (Гэндальф). Он и есть бомжара-Хобо, вокруг него крутится почти весь сюжет и основной юмор. При этом главный герой исходника (Илья/Бильбо) стал каким-то второстепенным трикстером. В переводах фильма от других авторов настолько ярко выраженного дисбаланса не наблюдалось. За счет переноса акцента на Седого гномы сливаются в какую-то единую мутную массу. Выделяется только оперативник под прикрытием Толя Жмышенко, ну и немного Лёня. С одной стороны, решение с таким перевесом роли одного из персонажей неоднозначное, с другой – перевод этим отличается от конкурентов.

Решение сделать Радагаста спившимся Бэтменом мне не понравилась, как-то не вяжется его история с остальными, хотя монтажная история с развалившимся домом вполне удачная. Потерявшийся нацист Рудольф Голум – 50/50, с ним логика прослеживается (вспомнился срач вокруг «феи» у deBohpodast’). Бледный с его квази-английским появляется слишком редко, но запоминается. Сарик – удачное решение, хотя и очевидное. В переводе много актуальных мемов вроде тапания хомяка, ну и чувствуется стандартное пристрастие авторов к владению персонажами огнестрельным оружием. Мата ожидаемо много, местами перебор.

Музыкальное сопровождение в переводе мне не понравилось (в основном). Какой-то треш в основном играет, нет ни единства стиля, ни достойной стыковки с исходником по динамике. Озвучено прилично, дубляж с нормальным отыгрышем, но как-то недостаточно эмоционально для смешного перевода. Прямо-таки видно, что в качестве ориентира/идеала были Визард с Гизмой, а не кто-то ещё (интонации, сдержанные эмоции).

Ознакомление с «Хобо» Даниловых способно вызвать разные эмоции. Всё зависит от того, чего ждешь от жанра и от данного фильма. Нужно понимать, что Danilov Brothers открыто провозглашают себя последователями «Гремлинов», их переводческого стиля и подходов со всеми вытекающими (и вываливающимися). Если классический подход «Божьей искры» проповедовал борьбу с пафосом исходника и низведение его до насмешливого приземления, то у GCS впору было говорить не о «приземлении», а об «опускании» в откровенные нечистоты и девиации. При этом я бы не назвал Даниловых подражателями GCS, потому что эпигон априори жалок/вторичен/убог, а у Danilov Brothers есть свой авторский почерк и инновации вкупе с достаточно оригинальными находками. При этом в наследство от «Гремлинов» из негативного (на мой взгляд) им достались излишняя концентрация на сортирной и мочеполовой тематике, изобилие ненормативной лексики, а также сама специфическая манера озвучки.

В общем, фильм точно стоит посмотреть поклонникам GCS, они и есть основная (целевая) аудитория, как-то похоже перевели бы фильм покойный Гизма с Визардом. Любителям же высокого стиля и высокого слога лучше обойти «Хобо» стороной. Мне не нравится большинство переводов «Гремлинов», чрезмерная фиксация на сортирной тематике утомляет, поэтому аналогичное действо от Даниловых мне тоже не зашло. При этом ряд сюжетных инноваций и шуток у авторов вполне удачный, шикарные видеоэффекты и построение вокруг них гэгов с сюжетными поворотами весьма порадовали. Смотрелся перевод легко, отвлекаться не хотелось. Позитивных моментов, на мой взгляд, все-таки побольше, чем негатива.

Очередная глава в саге с Карасём. Очередной удачно и смешно адаптированный мрачноватый шпионский боевик.

Начинается сериал чуть ниже ожиданий. Прием с кратким пересказом на перемотке предшествующих событий уже был в «Тропе войны», здесь это смотрелось вторично. При этом вся первая серия — это почти филлер. Впрочем, дальше действие раскачивается. Работают и старые знакомые по полной, и новые герои. В «Каракатице», увы, прощаемся с Сан Санычем Беловым, любопытный был персонаж. В отличие от предыдущих фильмов, здесь маловато времени уделено главзлодею. У ЕгаЗума Весельчак Обломфельд получился запоминающимся и харизматичным. Но его почти нет в первых пяти сериях, и это не даёт его поставить на один уровень с тем же Димкой Ваучером. Возможно, стоило втыкать флэшбеки с Обломфельдом, но здесь почему-то автор на такой шаг не пошёл. В то же время, хорошо, что убрал бредовую историю исходника про братство с Бомжом. Дефицит Обломфельда компенсируется второстепенными злодеями, немым Мишаней и Озимым. Оба вполне удались, из гориллы в кепке путём озвучки мыслей ЕгаЗум выдавил максимум. Да и психолог Леночка — стоящий экземпляр. География пародийных действий расширяется на Пермь, Баку, Норильск и Туркмению.

В сериале успешно воткнуты баяны, используется ситуативный юмор и отсылки. Мата среднее количество. По сравнению с предыдущими частями, стало больше сатирических мимолётных отсылочек. Крым, Сноуден, Карабах, Жириновский, конституция. Возможно, обязывает время действия в фильме (2014). Даже пытки у автора получилось сделать забавными (в «Казино», для сравнения, нет). Как обычно, доставляют реплики массовки. Музыкальное сопровождение прямо-таки шикарное. И на экшен-сценах прямо здорово подобрано, и на разговорно-юмористических (Врунгель, Падал прошлогодний снег, Иван Васильевич, Потник). Вмонтирована, вроде бы, только одна проходная сцена из молодости Карася, и она, пожалуй, роняет темп.

Уровень эпопеи держится очень уверенно, битва с Сектором удалась. 8из10. Стоит посмотреть всем поклонникам БЗП, да и остальным вполне может приглянуться, даже если не видели предыдущие части.

Пробовал смотреть сразу после выхода и как-то не зашло, бросил. Слишком давили воспоминания об удачном исходнике и его юморе. Тем более, что Альпок оставляет имена (вплоть до Шафхаузена) исходника нетронутыми. То есть, воспринимается этот перевод комедии примерно как вариация на тему. Со второго раза пошло гораздо лучше. Диалоги весьма забавные и даже местами смешные. Есть всякая милота и собственные находки вроде грубого недовольного крупье в казино. Сюжет особо не изменился, роли персонажей — тоже, небольшая смена акцентов имеет место. Пошлых намеков много, мата нет.

В первой половине фильма автор явно решил зачукотить зрителей — густо натыканы олдстайдовские музыкальные композиции. Местами в тему, местами — ну такое себе. Голос Кейну подобран удачный, а вот озвучка Альпока Стиву Мартину как-то совсем не подходит, на мой взгляд. Из женских ролей прилично озвучена главная героиня, остальные — так себе. Видеомонтаж вроде бы ограничен титрами.

Перевод, на мой взгляд, явно послабее тех же «Врачей» и обречен восприниматься тенью исходника, но достаточно забавен. 6из10. Поклонникам студии стоит посмотреть, остальные могут пропустить.

Начинал смотреть это самое «Дно» без особых надежд на чудеса. Фильм оказался получше моих ожиданий от него. Вполне классический смешной перевод бредового фильма, хоть и без изысков.

Сюжет не так, чтобы далеко ушел от оригинала. Проскакивают сквозные линии экоактивистов, актерской карьеры Стэтхэма и матерящихся гопников-зверушек. В переводе хватает реплик без английского текста (БАТ), как в треше озвучены ящерицы, попугаи, акулы и иногда массовка, а также околонадписи с околопеснями, плюс немного комментариев на драчках. В принципе, это нормальное решение для заполнения пустот в фильме, перенасыщенном бестолковым экшеном. Большинство персонажей осталось с оригинальными именами, хотя главный китаец стал У Ебаном, например. Мата много, но куда ж без него. Перебранки между персонажами чаще веселят. Отсылки к другим фильмам присутствуют, в первую очередь, конечно, к тем, где блистал Стэтхэм во главе с «Адреналином», но есть и другие, вплоть до «Прометея». Отсылки к массовой культуре от Лавкрафта и Ленинграда до Святого Флойда тоже имеют место. Зачем-то (каноны жанра?) несколько раз проскакивали цитаты из советских фильмов, но этого было мало, слава богу. Стеб видеоряда есть, хотя его хотелось бы больше.

Озвучка одноголоской вполне качественная, технически все нормально, но производит слишком «нормальное» впечатление. Не ser6630, увы. Вмешательства в музыкальное сопровождение, звуки и видеоряд вроде бы нет.

«Дно» местами заставляет зевать, местами перебор с матюгами и гопотой, но в целом фильм с этим переводом смотрится достаточно уместно и органично. Интересные находки и креативы присутствуют. Это, в принципе, позволяет поставить переводу зачёт.

Уютный перевод. Альпок в очередной раз демонстрирует навыки работы с сильным фильмом, причем комедийной направленности, оставляя его при этом вполне съедобным.

Наученный опытом просмотра «Собаки» от того же автора я сначала пересмотрел «Анализируй это», и действительно не зря. Значительная часть фраз из исходника изменилась не так чтобы радикально, но приобрела дополнительный юмористический оттенок. Хорошо играет контраст в исходником, а зачастую и видеорядом, который местами неплохо стебется. Нет работы с именами персонажей, на мой взгляд, зря.

Собственно, мафиоз анализировал доктора периодически и в исходнике, но Альпок тему творчески развил: и его, и ряд других персонажей сделал полноценными психиатрами и психотерапевтами, доводя ситуации до абсурда и добавляя своего юмора. Психотерапевт психиатра психопатом тотально погоняет. ЛОР в принципе получился забористый и смешной: от комитета по врачебной этике до святого Кащенко. Фиксация Витти на котах (вместо убийства папаши) помогла сделать фильм более жизнерадостным и абсурдным. Синдоне любовь выражаться стихотворно пошла на пользу. Как впрочем и фильму пошло на пользу то, что Альпок применял свои стихотворные таланты дозированно (только на одного персонажа и слет ближе к концу фильма + еще по мелочи), не перенапрягая зрителей. Общая сюжетная канва сохранена: сюжет перевода в принципе развернут не на 90 градусов, а эдык на 30 за счет коррекции ролей персонажей. Во «Врачах в законе» много смешных диалогов и отдельных фраз, позитивно получилось. Мата нет, пошлость проскакивала пару раз (возможно, стоило и без нее обойтись, раз уж ставка идет на этичность озвучки).

Удачным ходом стало отдать озвучку длинного интро новому человеку: это добавило разнообразия и живости вступлению. Озвучка адекватная для многоголоски, нормальное распределение ролей по актерам. Борису Студень идет больше Тристана, на мой взгляд. Разделение двух главных ролей между двумя основными актерами тоже правильно сделано. Некоторые эпизодники слишком кривлянски озвучены и выбиваются из общего ряда, но это не так страшно. Кошачьи мявки чаще раздражали, чем веселили. Музыкальных вставок немного, они в основном короткие, «прогревающие», атмосферу не руинят вроде бы.

Перевод легкий и не грузящий. Воспринимается заметно лучше и интереснее, чем «Шахматный клуб» или «Никаких собак». Возможно, стоит и на сиквел «Врачей» замахнуться.

К 1-й серии
Начало нового сериала от WildGop привычно в порядке.
Все на своих местах. Харизматичный главный герой Кислый, который даже с минимумом реплик располагает к себе сочным голосом. Бестолковый негр Мишаня. Инфантильные военные с сомнительными проблемами. Своеобразный юмор перемежается инфантильным сюжетом про больших детей. Привязки к первому «Тухляку» не самые обязательные, но какой-то атмосферы добавили. WildGop верен себе, используя традиционную колоду имен от Антона до Ашота со Светой, ну и конечно, локализуя действо в окрестностях Санкт-Петербурга.

Озвучка у GopCompany мне всегда нравится, хотя кому-то покажется недостаточно эмоциональной. Музыкальные вставки, как и в «Воздушной тюрьме», используются очень точечно и аккуратно. Звуковые эффекты на драке смешные, даже видеомонтажик присутствует. Технически все хорошо.

Хорошо, но мало. Лет 17 уже смотрю ГопКомпани, и редко выходящие серии — стабильно главная проблема.

Ко 2-й серии
Вторая серия достаточно забавная. Непривычно много сюжета по меркам Гопа (пришлось пересмотреть прошлую серию). Линия спецслужб/военных раскрыта в музыкальном направлении. Денчик Гопников ака кудрявый злодей вполне доставляет.

Видеомонтаж и звуковые эффекты обеспечили высокую насыщенность без проседаний. Свести деятельность Кислого к опциону компьютерной игры тоже интересная идея.

Хотелось бы надеяться, что третья выйдет не через год.

Один из примеров, когда берётся достаточно смешной исходник и не гробится (или затупляется), а разбавляется своим юмором и экспрессивными матюгами. Сам не ожидал, что перевод RussFegg-а так хорошо зайдёт.

Имена персонажей русифицированы (и достаточно удачно), но не всех, а только главных. Сюжет аниме не изменен почти, внесены небольшие коррективы. Например, очкарик Гриша, помимо базового интереса к Троецарствию, озабочен еще и Дотой, а также недавней историей России. Реплики с высоким слогом тоже сохранены. В диалогах персонажей 10го «А» воткнуто достаточно много всяких мемов – от Зелёного слоника и «шевелись, Плотва» до Майнкрафта и Спарты, ну и нецензурщина, конечно. Главный успех – эмоциональная озвучка с игрой голосом. При этом непосредственно криков не так много, как у Эмеральда того же. Мат и пошлятина здесь часто смешат.

Музыкальные вставки – только на заставке и пару раз на титрах. В конце серии RussFegg частенько выдаёт какие-то креативы: то анекдоты рассказывает, то на жизнь жалуется. Вмешательство в видеоряд ограничивается редким хардсабом, ну и логотипом автора. С техкачеством всё хорошо. 13-я серия основана на OVA и сделана позже, в содержательном отношении не уступает основной части сериала.

Вполне заслуженный зрительский успех. Значительная часть успеха переозвучки, конечно, обусловлена исходником, но всё равно годно. Много смешного.

Значительно лучше и внятнее, чем исходные «50/50». Почти все понятно, слышно, логично и не так много раздражающих воплей на единицу времени. Так что прогресс существенный.

Судя по посерийному описанию «Бегущих по краю», основная канва сюжета исходника претерпела скромные изменения, всякая альтернативная алексменовщина и традиционный пул персонажей во главе с Миги достаточно органично прилепились сверху и выглядят естественно, не мешают. По-моему, эта озвучка у «Усталого королевства» с суетой вокруг Киберкайфа содержит меньше всего юмора и попыток пошутить, то есть, гораздо ближе к классическим альтернативкам. Отсылки к другим переводам студии есть, но вмеру и в общем-то можно спокойно смотреть не особо погружаясь во всякую хтонь. Наверно, можно поздравить Алексмена как минимум с выбором аниме, которое хорошо подходило под его идеи и не требовало натягивания совы на глобус. Мата относительно много, но вроде исходник с расчлененкой и голыми жопами способствует. Во второй части юмора стало как будто больше, но возможно, учитывая направленность этой работы студии, было бы лучше вообще без него?

Во «Взрывоопасном возбуждении» присутствуют вполне живые и понятные персонажи. Во многом за это заслуга качественной озвучки и исходника. Эмеральд с Лужей прекрасно отработал, Бвиа — выше всяких похвал на главной роли. Александр сам привычно толково озвучивает. Высокий средний уровень, да и массовка не портила картину. Было несколько персонажей, озвучка которых специально сделана странной, но и они все дублировались надписями. В целом, в переводе наблюдается слегка избыточное титрирование «под игру», но иногда помогает. Музыкальное сопровождение подобрано внятное, хорошо стыкующееся с динамикой видеоряда. Были, конечно, традиционные для Усталого Королевства места, где было сильное желание снять наушники из-за перебора криков, но таких мест было немного.
Видеомонтаж органичный, исходник существенно сокращен, провалы незаметны, инородные вставки присутствуют. Добавка из «узника Азкабана» была самой неожиданной и смешной, по-моему. А вот все эти блевотно-эпилепсийные монтажные приходы Миги в основном утомляли и напоминали, что есть вещи и похуже аниме. Видеоэффектов с заменой всяких вывесок много, но не уверен, что все эти усилия окупаются.

Подводя итог, как вариация на тему «Киберпанка» с умеренным вливанием алексменовщины, достаточно удачно. 7из10 можно поставить. Техническая сторона дела и озвучка вполне хороши. В то же время, черт его знает, кто относится к целевой аудитории перевода. Обычно переводчики аниме ориентируются на анимешников же. Так что «Усталому королевству», наверно, надо отловить на улице незнакомого анимешника и попытаться заставить его смотреть этот опус.

Перспективный дебют. Это вроде уже пятый перевод «Дневников вампира», который я видел, но весьма интересный. Сделано с душой и вниманием к деталям.

Сюжет про долги бестолкового Степана достаточно банален, но по меркам «Дневников» это все же что-то новое. Порадовало, что авторы не стали тупо ехать по рельсам исходника. Локализация в Рыбинске старательная и последовательная. Персонажи в переводе есть. Не уровень Энигмикса, конечно, но тоже норм. Есть живость, есть взаимодействие между персонажами. Дуэт Кулаковой и Степана вполне тянет. Зулейха какая-то унылая и скучная, зато Ваня Плетнев, уголовник Денис и ряд эпизодовиков точно удались. Однако несмотря на все эти плюсы, сценарий я бы оценил на тройку с плюсом. Слишком много юмора строится на пошлятине и мате. Причем если пошлость этому видеоряду подходит, то мата действительно перебор.

Что реально тащит просмотр — мощная работа авторов над монтажом и качественными видеоэффектами, вплетенными в сюжет и диалоги. Тот же шарик из «Оно» хорошо запоминается. Видеоэффектов вообще очень много всяких разных, как и коротких монтажных вставок. Вообще, это вроде первая со времен «Хобота» Гоблина студия, которая столь серьезно работает с видеоэффектами. Озвучено на достойном уровне: голоса хорошо подобраны к персонажам, есть игра голосом, нормальная дикция. Озвучка женских персонажей по манере напоминает стиль Гизмы из Гремлинов. Подбор музыкального сопровождени удобоваримый.

Жаль, что такой потасканный исходник и всего одна серия. Наглядная демонстрация того, что улучшение дел со вторым «Потовым» связано именно с Даниловыми. 7из10, с учетом дебюта.

Приятно, когда перевод оказывается лучше ожиданий. «Камень» от DL был настолько уныл, вторичен и безблагодатен, что и «Лаборатория» не обещала ничего замечательного. Надежда на сработавшую смену сценариста была слабенькой, потому что у Даниловых ничего серьёзного и не выходило толком.

Меня сразу сильно порадовал хронометраж фильма. Смотреть жёваный-пережёванный авторами всех мастей фильм на 3 часа, как в эпике «Гремлинов», не улыбалось совершенно. Плюс наличие серьёзного видеомонтажа располагало к тому, что старый фильм может заиграть как-то по-новому, как это было, например, у Дипселя в «Тетради смерти». Собственно, это и случилось. Любимов с Даниловыми достаточно много из исходника вырезали, перемонтировали многие сцены, а также вклеили ряд полезных «удалённых» сцен. Перевод из-за монтажного вмешательства стал гораздо динамичнее, плюс авторы избавились от лишнего «волшебства», которое слабо вписывалось в их сюжет. Квиддич очень сильно порезан (и слава богу), пауки полностью пошли под нож (спорно), битва со змеем сведена до краткой перестрелки (одобряю, так как в оригинале она слишком мрачная и плохо смотрится в смешном переводе). Суета с девайсом-дневником очень сильно урезана (чёрно-белое прошлое, к сожалению, полностью вырезано и заменено на парочку коротких вставок) и смазывает сюжет. Пародия на рекламу 1Хбет достаточно забавна, изнасилование Гриши с Долбовдыром – нет.

Мотивация персонажей существенно изменилась, сюжет стал заметно отличаться от «Тайной комнаты». Например, попытка изменить отношения Гарри и Дурслеев была ещё в первом фильме, но там результат выглядел неубедительно, а здесь с монтажным вмешательством проделка удалась. Контраст смешит. Наркотемы, которая утомляла в «Камне» своей затёртостью, здесь по-минимуму. Правда, стало больше всяческих извращений, но для небрезгливых покатит. Разговоры на «куни-языке» — забавное решение.

Юмор местами слишком прямолинейный и грубый, но вполне способен рассмешить. В диалогах много бытовухи разной степени забавности. Персонажи регулярно вступают в противостояния друг с другом (заметно чаще, чем в исходнике). Все эти бычки и взаимные оскорбления местами смешны, местами утомляют, но постоянная конфликтность идёт скорее на пользу. Не скучаешь при просмотре.

Из «Медамвитаминового камня» перешли практически все решения по старым персонажам, как удачные, так и печальные. Старик Долбовдыр в «Лаборатории» вроде стал даже лучше, его стало больше. Он несёт свою маразматическую и низменную чушь и часто веселит зрителя. С тем, что Снейпа сделали уркаганом Парашниковым, я уже как-то смирился. Мне это решение не нравилось, но отыграно оно в «Лаборатории» вполне прилично и забавно. Вот что реально расстроило, так это продолжение мытарств Крэбба и Гойла, которые у DL стали Спермаком и Вагинаком. В этом фильме их авторы натурально опустили, сделав проститутками. Здесь контраст как-то не очень работает, на мой взгляд. Гриша Хагрид как был слабенький проходняк у DL, так и остался.

По новичкам. Рыжая семья понравилась, смешная. Особенно папаша-лудоман хорош, ему идёт. С филином Пиздэком нейминг запоминающийся. Фаласий Лобков как персонаж-блоггер не шик, но покатит. Это не лучшая вариация на тему исходного Локонса/Чаруальда, но в фильме DL персонаж достаточно органично смотрится. Вечный студент Джарик (Добби) нормально получился, но мотивация персонажа как-то затерялась в складках сценария. «Друг Коля» (Фадж) в «Лаборатории» забавен, выглядит мимохожим эпизодником. Интересно, что с ним будут делать дальше. Решение с «мамой Люсей» Милфоя мне не понравилось. Глуповато выглядит, плюс это какое-то чрезмерное опускание персонажа, который в Потной саге ещё и долгоиграющий. То есть, последствия сильнее, чем от опускания Крэбба и Гойла.

Порадовало то, что авторы стали заметно активнее, по сравнению с первым фильмом, использовать музыкальные вставки. Музыки, конечно, надо ещё больше всякой разной, но это уже шаг вперёд, порадовало. С видеоэффектами все очень хорошо, прямо-таки замечательно, очень качественно сделано. Особенно учитывая, что эти дошираки не просто висят фоном, а влияют на сцены и сюжет. В конце фильма в целом ряде сцен палки заменены на стволы и телефон, и это тянет на успех. Правда, зачем так тщательно было фаллосы у рыжих на полке вырисовывать, я не понял – избыточно совершенно. По части звуковых эффектов фильм на уровне предыдущего, их много, идут фильму на пользу. Озвучено на достойном уровне, Любимов хорошо справился с озвучкой большинства персонажей.

Подводя итог, смена сценаристов и масштабный видеомонтаж пошли фильму в жирный плюс, сделали его современным, а не какой-то архаикой. Юмор местами слишком толстый и грубый, но с пивом зайдет. 7из10. Надеюсь, DL и дальше будет продолжать в том же духе.

Игра слов, ураганный видеомонтаж, забавно воткнутые звуки и даже вроде какие-то легкие сатирические намеки. Трупоедов выдал очень живенький (и сжатый) перевод Пони-полнометражки. Небольшим минусом можно назвать сиюминутную привязку к выборам-2018: через пару лет уже многие и не поймут, кто такие Шлюша и Груднина. С другой стороны, перевод приобрел сквозную сюжетную тему, к которой автор периодически возвращается.

Сатирических шпилек в реальности совсем немного, основная ставка Трупоедова, как и в основном сериале, идет на словесные манипуляции, юмор абсурда и разномастное стебалово видеоряда. Мата немного. Персонажи соответствуют сериальным. Короткие серии заполнены всякими разными гэгами до отвала. Озвучено на достойном уровне, дубляж. Музыкальные вставки в основном из слегка задолбавшего. Звуковой монтаж на высоте — с самого начала задаётся мощный юморной импульс. Видеомонтаж мб даже слишком радикальный местами.

Все бы хорошо, но реально мало и история до конца не доведена. Может быть, автор в 2019м решил, что про понинизм дальше рассказывать уже неактуально? Олимпийский минимум в 3 серии выполнил и переключился на другие проекты. 7из10, «Кляч» стоит посмотреть.

Я давно был знаком с «Бабой моряком» Трупоедова, но «Полукони», пожалуй, даже посильнее будут (на удивление). Посмотрел достаточно спонтанно: вышла очередная серия + перевод вылез в топ50. «Полукони» представляют из себя эдакий «мягкий интеллектуальный треш», равного которому не наблюдалось со времён ухода Грекфилмс из жанра.

Первые серии со средней продолжительностью в 5 минут оставляют впечатление хаоса, но хаос достаточно строго выдержан. Персонажи оживлены достойно, в каждом эпизоде выстроен полуабсурдный связный сюжет. Трупоедов насыщает Полуконей игрой слов, отсылками, вычурными рифмовками, стеклом вилеоряда и мемами. Ну и бытовухой всех мастей, конечно. Очень густо и плотно, на самом деле. За счет этого создаётся впечатление, что серии длиннее, чем есть. При просмотре приходится не отвлекаться, чтобы не пропустить какую-то шутку или забавную фразу. Во второй половине сериала хронометраж эпизодов вырастает до 7-9 минут. Ненорматива среднее количество, чаще запикан.

Помимо сюжетов в каждой серии выстроено и общее пространство гэгов от Малой Одессы до Фрязино, в которых действуют свои странные правила. Имена персонажам розданы толково: все эти Рандом Трэш и Спам Яковлевич хорошо ложатся в перевод. Вся эта наигранная еврейскость с шекелями вроде уже излишне заезжена, но здесь все равно органична. По ходу просмотра Полукони захватывают внимание.

Технически сделано и озвучено весьма старательно. В основном квазидубляж, хотя местами и закадр. Даже гествойсы в некоторых сериях автору помогают. Много всяких забавных звуков воткнуто, музыкальное сопровождение вполне тащит и быстро переключается между сценками, иногда проскакивают и видео эффекты. Кое-где просмотру мешают антикопирастские рамки и вотермарки, но это несущественно.

Совершенно не мой исходник и не мой формат. Однако Полукони действительно цепляют и впечатляют. 8из10. Есть такое подозрение, что Трупоедов мог бы работать с почти любыми исходниками.

Стилистически похоже на «Гхыв Плея». Собственно, это примерно то, что мне обычно более-менее заходит от АлексМена (в отличие от его переводов с претензией на что-то особенное). Не самый замысловатый стёб видеоряда и персонажей, заметная часть юмора построена на тупняках и упорости. Только здесь нет такого ядерного уклона в умышленные дефекты дикции, как это было в «Гхыве», что уже работает в плюс.

«Черепахи» явно были для студии более отдыхательным проектом, поэтому здесь разноголосица на 100500 микрофонов и голосов (как сильных, так и слабеньких). На качестве звука это сказывается, но не критично. Рад был услышать Дали и Эмеральда, которые стабильно качественно делают свою работу. Даже Джонни Нокс мелькнул эпизодически. Звуков всяких воткнуто богато, это порадовало. Как обычно, студия заморочилась с мелкими видеоэффектами, но здесь они погрубее, чем в «главных» проектах студии. Музыкального сопровождения навтыкали много, но здесь она сливается в общий фон, и даже внимания особо не обращаешь на то, что там бренчит на бэкфоне.

Концепция с компиляцией трёх сериалов о черепахах мне скорее понравилась, хотя изначально были опасения. Любит Алексмен лепить километровые эпизоды из маленьких, но здесь склейка ежа с ужом дала эффект разнообразия. Пожалуй, лучше всего подходят под перевод старинные «черепахи». В третьих (последних в эпизоде) «черепахах» какое-то омерзительное 3D, но со смешным переводом это смотреть можно. Мата среднее количество. Персонажи есть разной степени удачности. Юмор разнообразный, много тупняка, но и забавностей хватает. Ничего такого прям сильно запоминающегося, но внимание держится. Перепев оупенингов не самый качественный, но забавный — для смешного перевода вполне покатит.

До шедевральности сериалу далеко, но забавно. Вполне можно посмотреть, не пожалев о потраченном времени.

Интересная идея при достаточно серьезном уровне воплощения. Раньше Альпок уже кроссоверил «Доживем до понедельника» с Поттерианой, теперь взаимодействуют два советских фильма. В этот раз у автора получилось полностью удалить фоновые русские реплики и подготовить достаточно серьезную многоголосую озвучку с несколькими женскими голосами. Так что это существенный шаг вперед по сравнению со всем, что было раньше.

Исходник куда лучше подходит к рифмованным и стихотворным репликам, чем «Криминальное чтиво». В «Собаке» это органичнее смотрится и звучит. Правда, здесь автору приходится в некоторой степени «конкурировать» со стихами Лозинского, что наверняка вызовет у части зрителей судорожный рефлекс. В части рифмования Альпок уже давно обошел и Cretube, и «С ранчо» и соревнуется только со своими предыдущими работами. Причем здесь задача из-за дубляжа была заметно сложнее (жесткие ограничения по длине реплик), каких трудов стоило все это сочинить и состыковать — боюсь даже представлять.

Если с сюжетом все весьма забавно и удачно, то с юмором заметно слабее, как мне показалось. Значительная часть юмора строится на контрасте двух исходников, здесь я возможно что-то упускаю, так как эти советские фильмы смотрел лет 20 назад. Есть местами стеб видеоряда, обыгрывание исходных ситуаций, скатывание в бытовуху, но как-то все слишком мягко. Смотрится забавно, заставляет улыбнуться местами, но смеха явно не вызывает. Возможно, чтобы рассмешить, нужно было что-то пожестче.

Женская озвучка в основном хороша. Особенно с озвучкой главной героини со стихами и песнями все здорово. Голос самого Альпока послабее, но вроде тоже вписался нормально (или я к нему слишком привык). А вот озвучка Джигарханяна явно подкачала — видимо, не было никого подходящего с более жестким голосом. Альпок вроде бы впервые решился на монтаж, в начале и в конце воткнуты эпизоды из «Служебного романа» для погружения в тему. При этом оставлены титры обоих исходников, титры между сериями «Собаки», авторские титры — дико утомляет это и надо резать (оставить те, что с песнями, может быть, максимум). Хорошо хоть не 3 часа в этот раз. Ну и полное отсутствие звукового монтажа, возможно, зря. Фоновый исходник не особо богат на звуки, мб и стоило что-то бонусное повтыкать местами для юмора или под идею.

Подводя итог, очень масштабная и интересная работа, сделанная достаточно качественно. Но при этом юмор тянет максимум на фон к идее. Ну и использование советских фильмов, которые редко кто берет, с одной стороны бонус к оригинальности, с другой — сильно режет потенциальную аудиторию. 8из10 вполне можно поставить, необычно и интересно.

Более внятная проба пера от Глечарни, чем опыты с «Пауком». Стало заметно меньше внутренних тем, появился сюжет про поиски коллекционных изданий игр, скрепляющий нарезанные сценки. Значительная часть позитива явно обеспечена выбором исходника — свежий популярный энергичный фильм с приличными актерами (сейчас почему-то такое мало переводят). Авторы явно вцепились в Анчартед из-за Холланда.

Юмор имеет место. Достаточно забавен бестолковый персонаж Егера. Присутствуют гэги, связанные с играми, местами стеб видеоряда. Есть и какие-то внутритусовочные гэги, но такого в этот раз, к счастью, немного. Местами авторы стремились оживить экшен выкриками, смехом и пыхтением. Не очень свежо, но работает. Ненормативной лексики среднее количество — матерится Егер в основном.

Видеомонтаж удачен с точки зрения динамики происходящего, смысл не потерялся. Хотя исходник порезан слишком сильно, конечно, можно было и побольше диалогов озвучить. Персонаж Бандераса совсем уж на третий план уехал из-за этого. С другой стороны, при большем хронометраже действо, возможно, выглядело бы более уныло, дыр было бы больше. А так постоянная движуха со сменой локаций не дают бросить фильм на середине.

Озвучка местами удачна (Барышников вполне прилично справился), местами откровенно сырая. Зажеваны некоторые реплики, например, у Егера в начале перевода, мелкие реплики иногда упущены. Музыкальное сопровождение подобрано пристойно, под динамику видеоряда.

Прогресс явный есть с прошлого фильма. Конечно, могло бы быть что-то и посимпатичнее, и покачественнее, но более-менее катит. 6из10. Хотелось бы надеяться, что авторы и дальше будут развиваться, потенциал есть.

Неровный мультсериал от Батицкого вполне способен доставить позитивные эмоции. Благо Марвел в последнее время переводят не так активно, как раньше. В сюжетах Киноплейс не силен, зато стебется весьма профессионально.

Серии исходника, кроме двух финальных, слабо связаны между собой. Не со всеми эпизодами у автора получился задорный глум (лично мне показались сонными 2 и 4 серии), но смена сюжетов и персонажей позволяет быстро переключиться зрителю на более удачные находки и не особо заскучать в связи с сюжетными помутнениями (как в «Членистоногом мужике»). Проект действительно похож на дебютный: вначале многовато подстрочника и комментирования видеоряда, затем уровень креатива и разнообразие гэгов постепенно растет. За счет этого и две последних серии, перенасыщенные экшеном, не сваливаются в уныние, как эпизод со «Странным Степаном». В пятой серии появляется авторская заставка. Автор периодически демонстрирует знакомство с классикой жанра вроде «Держи Морду» («свистни в хуй» и другие цитаты) и Death Mask («иисусья тряпка»).

В историях от «Смотрящего» у Батицкого достаточно много цинизма и нецензурщины, правда, в трешню он не скатывается. Энергично, но все равно в рамках. Стеб видеоряда и процесса развития событий в наличии. Отсылки в основном попсовые и легкоузнаваемые, за счет подачи местами улыбает. К вставке музыкальных композиций ютуберы не готовы, но автор вместо этого в 6 и 8 эпизодах активно напевает голосом (что-то такое было потом и в «50 сортах»). Вроде бы больше всего понравились 3 серия (тля, Иван-Дурак, зеленый веган) и 6-7 (Торт vs Недотраха). Присутствуют отсылки на злобу дня (например, про ковид19), которые уже сейчас воспринимаются как ретро.

Пристойно для дебюта, бодро, жизнерадостно. Есть за что покритиковать, есть куда прогрессировать (что автор и показал в дальнейших переводах), но и не какой-то тухлый сырец на четыре часа. Смешно смотрится. 7из10. Автор анонсировал и продолжение, на которое тоже будет любопытно взглянуть.

Один из старейших веб-сериалов жанра. Трешово, пошло, матерно, но местами забавно. Есть какой-то креатив, не сводится всё к тупости.

Создатели стремились наделить персонажей и злодеев какой-то индивидуальностью, несмотря на короткий хронометраж. Джеймсон какая-то карикатурная чурка. У Октопуса голос упорот, Сэндмен шепелявит, Электро пискляв. Имена сохранены оригинальные. В качестве гэга главного героя путают то с Суперменом, то с Бэтменом, то с Чёрным плащом.

Игра голосом присутствует. Некоторые реплики тяжело различить, но в целом голоса озвучивающих подходят к видеоряду. Музыкальных вставок нет. Качество видеоряда желает лучшего, присутствуют испанские(?) субтитры снизу, а также студийный шильдик «MisterNutsTV» в двух сериях.

Забавно, что Notimer в «Спайдер-треше» и авторы данного сериальчика использовали один исходник, но серии (кроме одной) они переводили разные. Взаимодополняющие проекты. 6из10. За полчаса эта версия «Человека-Паука» надоесть не успевает.

Один из наиболее удачных переводов Эмеральда. Странноватый видеоряд капитально напичкан разнообразными аудиоэффектами (раньше автор с этим компонентом мало заморачивался). И забавно, и качественно. Персонажи во главе с Марис потешные и оооочень энергичные. Сюжет — для треша самое то, бредово, но смешно. Озвучено и прокрикано привычно здорово и мощно (для любителей творчества Эмеральда). Удалось автору в «Марис» выйти на уровень лучших трэшевиков за историю жанра, совместив энергию и юмор с качественным исполнением.

Главный недостаток — шикарный стартовый эпизод так и не получил развития, оставшись прекрасным экспериментом автора. 8из10. Стоит посмотреть всем любителям абсурдного треша.

Оправдывает ожидания, даже слишком. Не сваливается во внутритусовочный перевод или занудство, ограничиваясь мелкими отсылками, смотреть будет интересно всем. «Смешной перевод» сбалансированный и насыщенный юмором без крайностей.

Сочетание исходника и авторской идеи близко к идеальному. За счет этого, по-видимому, фильм получился заметно целостнее, чем обычно бывает у Альпока. Сюжетная нить не расползается на отдельные сценки, юмор разной степени тонкости на месте. Избитые для жанра сюжетные ходы присутствуют, но это воспринимается скорее как стеб над ним. Смешных эпизодов предостаточно, распределены они равномерно, юмор легкий и без треша. Музыкальные вставки олдскульные, их достаточно мало, в основном по делу. Музыки в переводах Альпока постепенно становится больше.

Многоголосая озвучка помогла персонажам выделиться ярче. Даже голосу Альпока окружение помогло стать поярче и менее монотонным. Лучше всех удались режиссер Джулс (Хоффман), Паскаль, ну и ГГ. С Хоффманом в озвучке Стрелкова завязаны самые смешные диалоги фильма. Ненормативной лексики нет. Стихотворная часть в этот раз минимальная (буквально несколько реплик), так что те, кому это не нравилось, у Альпока могут смотреть спокойно.

Можно в очередной раз отметить, что хороший сценарий в комбинации с многоголоской дает кумулятивный эффект. Возможно, стоит вернуться к идее переозвучки «Литературного клуба», тогда он может заиграть новыми красками. Ну а «Смешному переводу» можно без проблем поставить зачет и пересмотреть. 8из10.

Органично переделан 1 сезон сериала в цельную полнометражку. От «Усталого королевства» подобной продуманности и основательности даже не ждёшь.

Идея с рассказом Ди о событиях удачно вписалась в концепцию ремейка. Получился достаточно хороший баланс закадра и собственно происходящего на картинке. Повествование построено грамотно, смонтированы фрагменты серий первого сезона качественно — все смотрится как единое полотно без переходов и тормозов. Сохранена логика происходящего, остались живыми персонажи, основные шутки из сериала перекочевали в фильм. Вторая половина фильма показалась чуть более скомканной за счёт увеличения экшена, но не криминал. Всебухущий у Алексмена, как обычно, прекрасен. Второстепенным персонажам уделено меньше внимания, что ожидаемо при сокращении хронометража, но живость не утрачена. Эмоций и матюгов хватает, в основном употреблены они уместно.

Озвучено очень хорошо, без явных провалов. Любимые оры и крики студии присутствуют, но в разумных количествах. Качественно подобрано музыкальное сопровождение, песенки собственного исполнения вписаны уместно и не теряются на общем фоне. Видеоэффекты с надписями всякими сделаны качественно, картинку не портят. Видеомонтаж органичен, грамотно все сделано.

Продукт получился все равно вторичный, учитывая, что в сериале все это было, но для старта знакомства с эпопеей «Моей поехавшей академии» подходит и качественную планку поднимает. 7из10. Намного лучше смотрится, чем размазанный пафосный треш из «50/50», после которого планка ожиданий была у плинтуса.

Занятный переводик от одного из дедушек жанра, который ещё к «Божьей Искре» руку прикладывал. Стиль местами слишком ретро, но зато технически на высоте.

Первое, что надо отметить, «Хроники и локдауны» явно слишком долго шли от идеи к релизу. Уже и ковидоз вышел из моды, а перевод только вышел. Несмотря на это, основная тема для пародии подходит. Маски, вакцинаторы и иже с ними. Юмор в переводе очень аккуратный и вежливый, ненормативной лексики нет. Не сказать, чтобы получилось особо смешно, но местами улыбало и смотрелось с интересом. Пару раз проскакивали замшелые фразы из «Бриллиантовой руки» и «Места встречи», но хоть немного. Из персонажей запоминается только Рыбин Евгений Карпович, нормально проработан, трёп забавный. Мысль про конфеты и шоколадки явно пришла не одному Догу, это тянет на совпадение.

Озвучено профессионально, женский голос в эпизоде тоже хорош, отличное качество звука, звуковые эффекты грамотно воткнуты. Чем ещё силен традиционно Кравец — видеоэффекты. Деньги, манекены, вывески — очень все качественно сделано. Сама серия не резалась (в отличие от перевода B.D. production).
Музыка подобрана толково под динамику видеоряда, но сама подборка слишком избитая местами. Музыку из советских комедий и ДуХаст в 2022 году втыкать — слишком банально, пожалуй.

Звёзд с неба не хватает, всем олдфагам зайдет. Версия Дога мне понравилась больше, но и этот перевод неплох. 7 из 10. Жаль, что Кравец позиционирует это как «фильм» и явно не планирует продолжение озвучивать.

Монументальная «педагогическая» поэма Альпока. Впечатляют объемы вдохновения автора. Главное – справиться с потоками текста в начале фильма и приноровиться к повествовательному ритму.
Не являюсь особым поклонником «Чтива», стихотворный перевод сделал его еще более фрагментарным. Возможно, DeathMask были в свое время правы в том отношении, что переводили только одну линию исходника, отказавшись от придатков. У Альпока линия дуэта Винсента и Джулса также получилась наиболее любопытной. Потрясные диалоги весьма высоким слогом получились. Ответвления с Проповедником и Мией, честно говоря, заметно более унылы.
Имена персонажей остались в наследство от исходника. Тарантино славится обилием диалогов в своих фильмах, но Альпоку местами даже этого оказалось мало. Плотность текста местами чрезмерная. Автор явно стремился и размер стиха выдержать, и воткнуть реплики по длине поближе к оригинальным. Стихов много, практически весь фильм один большой стих за исключением отдельных моментов. Присутствуют пародии на «школьных классиков». Творчески переозвучены все основные фоновые песни. Даже «Girl, You’ll Be a Woman Soon», чего совершенно не ждешь. Ругательства присутствуют в гомеопатических дозах (их заметно меньше, чем у Тарантино).
Альпок именно здесь начал практиковать собственные музыкальные вставки в пустотах, но в «Чтиве» получилось так себе, если честно. Педагогическая тема местами вяжется забавно, местами не очень вяжется, «педагогические» песни слишком орут и больше диссонанс вносят. Для сравнения, в «Трех днях в Хогвартсе» у Альпока ОСТ куда более гармоничен.
В сон озвучка не повергает, но озвучке Альпока не хватает выразительности для такого масштабного полотна. Автор прогрессирует, но здесь и задача была посложнее, чем в других фильмах. К голосу Альпока надо привыкнуть.
Самый поэтический перевод среди всех переводов. Альпок оставил глотать пыль позади и Cretube, и «С ранчо» Биттнера. После выхода «Баллады» я и подумать не мог, что стихотворные переводы получат такое развитие у других авторов. 8из10. Мощно Альпок задвинул, хотя вершина «Литературного клуба» и не была покорена, на мой взгляд.

Бомж у «Безопасной записи» прекрасен при любой погоде и в любом исходнике. Уже третий фильм «Бомжианы» Егазум на коне, мрачноватый исходник преображен кардинально.

В «Паутине» на первый план в сюжетном отношении выезжает семейная тема, которая раньше оставалась на втором плане. Получилось сочно и смешно: взаимодействие персонажей на высоте. Из исходника перекочевала в юморной форме хакернутость, но ее не слишком много. Стабильно радует пародийная локализация: в этот раз затронуты Казань, Хабаровск и остров Русский.

Перевод силен персонажами. Продолжают здорово выступать старички, очень хороши и новички.
Кар-Эс сильно порадовал и выступил не слабее Шифера с Гриневым из предыдущих частей. Запоминающаяся манера изъясняться, ещё и объясненная в юмористическом ключе. Главный минус, порожденный исходником, это позднее появление антагониста. Больше внимания уделено в этот раз помощнику Володе, новичок Воланд Михайлович непрерывно отжигает. Массовка смешит, как и в предыдущих частях. Нормальную девушку Бонда в этот раз исходник не подвёз, но как эпизодник реализован персонаж забавно.

В «Паутине Бомжа» ОСТ регулярно радует, некоторые экшен-сцены прямо расцвели. Здорово добавили комедийности композиции из «Ну, погоди», «Врунгеля», «Острова сокровищ» (финальная драка) и ряда других. В отличие от предыдущих сериалов, в этот раз нет монтажных вставок из других фильмов с Крейгом, но здесь и без них материала много (третья часть получилась самой длинной). Видеомонтаж сводится к небольшому урезанию экшена и небольшим статичным вставкам в юмористическом ключе. Озвучено энергично и смешно, человек-оркестр был в ударе. Слабая сторона, как обычно, звуковые эффекты. Фоновая дорога часто слишком заглушена, а с монтажом забавных звуков Егазум редко заморачивается. Сериал выходил оперативно и регулярно без провисаний (8 серий за 13 месяцев), это явно пошло в плюс.

Все серии пересматривал несколько раз с большим удовольствием. 9 из 10, близко к идеалу для перевода фильма такого рода. Ждём «Спектр».

Посмотрел серию «Шороха». В целом, вполне забавно. Сюжет только завязывается (причем с места в карьер). Юмор присутствует, хотя и ничего такого сверхразрывающего.

Озвучено, смонтировано хорошо. Музыка подобрана качественно для атмосферы.

Если сравнивать с «ХВ», сюжет вроде бы стал более слитным и внятным.

Мягко говоря, нечасто арт-хаусные фильмы попадают под микрофон смехопереводчиков. Сонный и созерцательный «Фонтан», насыщенный визуальными сценами без диалогов, разговорами с деревом и лысым Хью Джекманом, в озвучке Карповского приобрёл живость и энергию.

История про исследователя Леонида Джигурду, его предка Бронислава, его женщин (Изю и Эмму Робертовну), а также ТрихоДрево получилась бодренькая. Неожиданная тема превращения в обезьяну (транзитом через негра) посредством половых болезней с отсылками к Булгакову на фоне такого видеоряда смотрится забавно. Откровенно говоря, с таким названием перевода и наличием тематики половых болезней я ожидал значительное количество пошлятины, а на деле таких моментов оказалось немного (по меркам большинства переводов Гогошары — почти нет). Мат отсутствует, что опять же для Карповского нетипично.

Весьма удался глум над видеорядом. Много неожиданных находок — танец пьяного мотылька, иезуит-садомассажист, кинжал из фильма «Кортик», воровской «перстень» на пальце и так далее. Автор явно во время озвучки листал что-то медицинское — сыплет медицинской терминологией он весьма активно, на ходу придумывая новую. Весьма много реплик без английского текста, что сильно выручает на сценах без диалогов. Карповский весьма эмоционально подошёл к процессу озвучки: изменяет тембр голоса за женских персонажей, ржёт за коня, иногда напевает, изображает радио — в общем, оттягивается на всю катушку.

Подводя итог, у Карповского получился весьма красочный и энергичный гон, ожививший дохлый видеоряд. 7 из 10. На мой взгляд, один из самых удачных переводов «Гогошары». Жаль, что перевод другого тухляка тех лет с претензией на глубокомысленность («Вавилон») не сохранился.

Уютный перевод без особых провисаний. Комбинация насквозь совкового видеоряда и «Поттерианы» противоестественна, но этот контраст и веселит периодически.

Очень многим авторам приходила идея перевести какой-то фильм в ЛОРе «Гарри Поттера», но до Альпока этого никто не сделал. Да и советские фильмы редко кто-то берёт (в базе UFT меньше 10 фильмов накапало за два десятилетия). Поэтому плюсик за оригинальность автоматом.

Фильму не хватает какого-то жесткого идейного стержня, из-за чего он расползается на отдельные эпизодики разной степени удачности и забавности. Ну это вообще стандартная история для работ Альпока. Диалоги вполне себе удались, есть запоминающиеся и смешные. Мамаша-алкоголичка отрабатывает штамп жанра про алкоголиков, не впечатляет, но и не особо раздражает. Пошлые гэги присутствуют, но их немного, мата нет. Разброска персонажей ГП по героям советского фильма забавная получилась. Не очень понятно, как эта фантазия лепится к самой «Поттериане», какой-то мидквел что ли получился. Хотя этот советский флёр, прилепившийся от исходника и проскакивающий местами, со злым волшебником Марксом и рабочими семьями располагает к вообще параллельной истории, перекликающейся лишь намеками. Возможно, стоило задействовать не прямые имена, а намекающие. Каких-нибудь Сергея Снегова и Вову Гончара. Но это уже на вкус и цвет. Стихотворные моменты в тексте перевода присутствуют, но их значительно меньше, чем в предыдущих трёх фильмах Альпока.

С первых минут фильма становится понятно, что автор наконец-то созрел использовать в своих переводах музыкальные вставки. Прямо-таки ура. Спрашивается, что раньше мешало? И атмосферу получается создавать, и молчаливые сцены не вызывают скуки, и даже веселить получается местами. Больше всего композиций, естественно, из «Поттерианы» и «17 мгновений» (хехе). Главная удача – музыка возле туалета, выдранная из сцены с троллем в «философском камене», здесь я аж взоржал. Еще запоминается сцена с пианино ближе к концу – весьма оригинальное использование комбинации наложенной музыки и субтитров. Оригинальная дорога заглушена нормально, просмотру не мешает. В ранних фильмах озвучка Альпока часто раздражала, а сейчас все-таки он подраскачался, да и я к голосу Альпока тупо привык, нормально.

Сам исходник лично меня не вдохновляет (в отличие от автора), вся эта советская серость скорее удручает. Но ругать перевод явных поводов нет, весьма позитивные впечатления по итогам просмотра. 7 из 10. «Три дня» не тянут на шедевр, но зато заметно отличаются от предыдущих нескольких фильмов Альпока.

Перевод производит неоднозначное впечатление: есть сильные стороны и удачные моменты, однако присутствуют и серьезные недостатки. Настроение задаёт мощный старт: много удачных шуток разной направленности, много креативов, энергичная озвучка с грамотной раздачей ролей. Однако постепенно перевод становится скучнее и откровенно сваливается к комбинации исходника и напоминаниям, что «это же перевод от kinoplace». Позитив все равно перевешивает, но ощущение «ухх» испаряется.

К плюсам можно отнести достаточно разнообразный юмор. Стёб видеоряда, всякие отсылки разной степени толстоты, проскакивающие баяны. Автор не чурается пошлости, мата и сортирщины, но все это присутствует в разумных дозах и достаточно уместно вплетено в видеоряд. Чувствуется вдохновение на закадровых скандированиях «Паук-петух» и всяких перебранках персонажей. Раскидка ролей злодеев на знаменитостей вполне прилично удалась. Все эти Лепсы и Лещенки забавны. Пародия на Пучкова уступает «Челопуку», но оставляет положительное впечатление. Стрендж со своим шулюмом и вуншпуншем запоминается. Слегка утомляет фиксация на Акопяне-Мистерио, учитывая, что в этом фильме его нет, предыдущий я не видел, и сам исходник как минимум третий в линейке. Всё-таки, когда автор начинает переводить с 2-4 фильма франшизы, это влечет определенные негативные последствия.

Первые ~40 минут заряжают, запоминаются и мотивируют смотреть дальше, но уровень удержать не удается. Удачных шуток дальше становится реже/меньше, зато все больше времени уделяется тому, что это таки переозвучка и именно студии kinoplace. Теряется целостность, становится больше сумбура, ну и слишком много этой саморекламы в своем же переводе, утомляет.

Озвучено хорошо. Хорошо распределены роли по голосам, никто на себя одеяло не тянет, девушка хорошо справляется со всеми женскими ролями. Не хватает музыкального и видеомонтажного вмешательства в исходник. Музыкальных вставок, мне показалось, пара штук коротких мелькнула, но ничего существенного. Без музыкальных пародий концовка с кучей экшена сильно проседает. Ну и подрезать кое-какие унылые сцены было бы на пользу.

Подводя итог, очень мощно и многообещающе всё начиналось, но как-то слабовато закончилось. «Пятьдесят оттенков» от kinoplace веселили меньше, но оставили более целостное и ровное впечатление. Посмотреть «Мужика» стоит, хоть и не шедевр. 7 из 10 точно можно поставить, далее — на вкус и цвет.

Удивляет, что такой известный в плохом смысле фильм так долго прожил без смешного перевода. Ну вот, господин Батицкий своими трудами закрыл эту брешь. Перевод удачный относительно песцовости исходника, местами даже очень.

Сами «50 оттенков», конечно, вяло располагают к чему-либо, включая просмотр. Но у kinoplace вполне удалось оживить как минимум диалоговую часть фильма (с «эротической» получилось не везде). Диалоги в основном забавные, баяны удачно ввернуты, тупорылые герои удачно вывернуты. Мата и пошлятины хватает, но в таком фильме куда уж без них-то. Серёга Серёга и Нюра вполне способны запомниться.

Озвучено энергично и целеустремлённо в один голос (с женским точно многие места были бы менее смешными). В конце автор явно уже начал сдавать от градуса отсутствия событий в фильме и перешёл на песни про Серегу и Дельтаплан. Можно понять. Жаль, что до оживления саундтрека Батицкий не дошел. Особенно учитывая концепт «обойтись без ножниц». В комментирование скатывания не происходит, что уже хорошо. Однако заполнение «экшен-пауз» не всегда веселое.

Наверно, Карповский мог бы эту тухлятину схоже обработать в удачный день. 7из10. Выжать из «50 оттенков» большее проблематично, перевод вполне способен скрасить вечерок.

Отрадно, что автор «Кавказского излома» таки созрел продолжить творчество про Рогозина (точнее, уже Рогозиных). «Мести боксера» не случилось, но зато вышел «Спайдерперец». Особенностей зумерства, вопреки заголовку, не особо много (кроме ОСТа), что и к лучшему.

Сюжет про непутёвого сына Рогозина, сожженный военкомат и прочие радости пародиен, достаточно логичен и не раздражает. Автор сделал существенный шаг вперёд в плане сценария, техкачества и озвучки. Число живых персонажей стало существенно больше, чем полтора. Весьма много забавных диалогов. Пошлости и мата вмеру и уместно. Используются актуальности местами, но без заныривания в политоту. Локализация последовательная и достаточно удачная. Порадовал обыгрыш «Челопука» и «Паукана» мимолётный.

Музыкальное сопровождение подобрано значительно лучше, чем в «Кавказском изломе». Шнырь перестал чукотить абы что, вроде бы подстраиваться под динамику фильма пытается. Некоторые композиции, конечно, вызывают отторжение, но более-менее на видеоряд ложатся. Сама подборка, наверно, «молодежная» (по моим меркам) и местами странноватая. Интро в начале фильма про творчество Рогозина-джуниора тематическое, сделана масса всяких титров информационных. Картинка, в целом, весьма качественная. Но надо было резать. Минут 20-30 воды точно, смотрелось бы лучше. Озвучено для одноголоски с «игрой голосом» вполне пристойно, хотя с некоторыми акцентами Шнырь продолжает вырвиушить.

Перевод смотрелся легко и без раздражения, смешно было местами. На 7 из 10 вполне тянет. Печально, что автор долго запрягал и упустил «тапки». Давно уже такого не было, чтобы в течение месяца выходили два перевода одного и того же (причем не особо свежего) фильма от двух разных авторов.

Тонкий и незаурядный перевод, который заметно портит нездоровый хронометраж и нежелание автора резать исходник.

Сюжет достаточно типичный для смешных переводов. Впрочем, он удерживается в определенных рамках: все эти игры в шахматы и синонимы не уходят в параллельную реальность к видеоряду. Персонажам добавлено причуд и выкрутасов, но от исходных далеко они не ушли. Больше всего впечатляют лихие и забавные рифмованные диалоги в стихах, которых действительно очень много. Присутствует игра слов и стёб видеоряда. Юмор достаточно тонкий, ненормативная лексика отсутствует. Персонаж, вставляющий слова на мове, напомнил эксперименты Оксида.

Можно отметить, что Альпок явно старался приблизить длину реплик к звуковой дороге оригинала, и в целом явно прибавил в озвучке, лучше стало с эмоциями и дикцией. Но, конечно, его весьма монотонная одноголоска вкупе с длиной фильма способствует тому, что за один подход посмотреть практически невозможно. Надо было резать. Уж как минимум квазипостельную сцену, которую даже закадровый голос предлагает промотать. А так за счёт длины фильм при восприятии расползается на отдельные сцены и эпизодики (годные и послабее) — нечто подобное у «СМЫСЛа» в ранних фильмах наблюдалось, но там бессюжетица была, а здесь-то нет.

Связка с «Литературным клубом» чисто символическая, можно было обойтись и без нее, но она не мешает. По сравнению с ним, «Шахматному клубу» явно не хватает энергии, драйва и агрессии. Но учитывая привязанность Альпока к исходникам чудес и ожидать не стоило. Посмотреть стоит, весьма оригинальный и креативный перевод. Ниже 7из10 поставить не получается, хотя перевод «Бойцовского клуба» Альпоку все же удался больше.

Для «Безопасной записи» сериал выглядит в каком-то смысле возвращением к истокам с «Квартетами». Забавные персонажи, много стеба, отсутствие сюжетных новаций. Правда, треша и чернухи явно больше, чем в каком-то из предыдущих проектов ЕгаЗума.

«Мышиная возня» достаточно легкая и незамутненная, поэтому сериал способен без особых усилий развеселить. С исходником я не знаком, но это не мешает в данном случае. Очень хороши Острохвост, настоятель монастыря и маразматичный Сплинтер. Персонажей вообще очень много, все наделены какими-то своими специфическими чертами. Эпизодники тоже периодически радуют. Диалогов , благодаря исходнику, много, поэтому хронометража для привычных реплик массовки явно меньше, чем обычно.

Градус треша временами перешкаливает, ненормативной лексики в сериале стабильно много. Музыкальные вставки используются дозированно – уместно, но не более того. С видеорядом работы немного, заставка выглядит откровенно затянутой. Озвучено привычно сильно и креативно.

Сериал веселенький, но звезд с неба не хватает. Автор от души дурачится над подходящим видеорядом. 7 из 10 можно смело поставить.

Фарсовый перевод кинокомикса. После аннотации ждёшь концентрированной пошлятины, на практике она задействована Карповским эпизодически и больше во второй половине фильма.

Наблюдается изобилие развесистого стеба видеоряда, сшитого в подобие абсурдного сквозного сюжета весьма небрежно. Перевод достаточно насыщен упоротыми диалогами и разнообразными рифмовочками. Идей у автора было много, но ряд из них притянут откровенно за уши. Тема Луны явно вылезла из точечных появлений на видеоряде и байки про Мюнхгаузена, которую Карповский примотал к фильму в начале. Нейминг персонажей весьма забавный. Ненормативной лексики неожиданно мало, а фоновых реплик без текста заметно больше, чем обычно у Карповского.

Несмотря на рыхлость, перевод мне скорее понравился. Местами бредово, местами забавно, идёт дурному исходнику. 7из10. Многие хотели перевести этот комикс, но в реальности осилил только Карповский. Огромное спасибо KingCobra, который привел этот перевод в божеский вид для всех интересующихся.

Очень мощно стартовал «Доктор Кринж». Комбинация интеллектуального юмора, абсурда и низкого треша стабильно радует на протяжении всей первой серии.

Сюжет, по крайней мере пока, идёт по рельсам оригинала. В самом начале эпизода хватает расистских шуток, что вроде бы раньше было не особо характерно для 2-D. Хочется надеяться, что дальше тема взаимоотношений главного героя и религии получит развитие, старт вкусный получился (и в больнице, и с монахами). Много неожиданных шуток и замысловатых оборотов — прям здорово для импровизации. Алан Уотс и прочая философия органично вписались в юмористические диалоги. Сходство с «Герычем» присутствует, но все же стилистика у сериала заметно отличается.

Озвучено привычно профессионально. Музыкальные вставки местами забавны, но ничего особенно впечатляющего. Монтаж точечный. К техкачеству вопросов нет.

Ждём продолжения. Замах на текущий момент впечатляющий. 8из10. Надеюсь, что продолжения не придется ждать ещё 2 года.

Весьма любопытный проект, заметно отличающийся от старого творчества BadDoga. Тут не так много монтажа и треша, зато заметно больше сюжетных гэгов.

На небольшом хронометраже поместились несколько запоминающихся персонажей. Интересно наблюдать за развитием событий. В работе за шоколадки что-то есть. Котелок на башке Хона позволяет BadDogy трепаться фактически в любых количествах. Всякая ЗВ-живность озвучена в старых добрых традициях студии. Смешных и забавных моментов в избытке, чернухи среднее количество, ещё и внутриАВПшные пасхалочки в наличии.

Музыкальное сопровождение шикарно расставлено и создаёт контраст с упоротыми разговорами. Бот-голоса — забавная находка. Видеовставка из «Стражей галактики» носит сюжетный характер и, видимо, должна была выстрелить в следующих сериях, но BadDog не сподобился их сделать. Со звуковыми эффектами, увы, совсем мало, от BD ожидалась более насыщенная работа над звуком.

Интересный стартовый эпизод сериала, который, надеюсь, получит когда-то продолжение. 7из10 как минимум.

Трешовый перевод хайпового сериала. Не сказать, чтобы шедевр, но мне всяко больше нравится, когда Alex Men переводит кино, а не очередную мультанимеху.

В сюжетном отношении перевод ничего особенного не несёт. Такая, фоновая пародийная бредятина. Зато есть удачно вписанные персонажи и всякая трешня, которая с ними творится, ряд метко воткнутых гэгов. Очень сильно тащит озвучка главного героя, который по совместительству главный придурок. Дебильный смех, озвучка эмоций, «гениальные» поступки, удачно обыграны выражения лица и происходящие вокруг несуразности. Хороши диалоги с мамой и бабушкой. Миги в данном проекте тоже органичен.

Утомляют игровые темы (вроде бреда с взносом на ГТАонлайн) и внутренние заезженные проблемы «Усталого королевства» вроде каличной Серены и всяких воспоминаний-отсылок к страданиям персонажей в других обстоятельствах — это явный балласт. Лучше бы было больше неадеквата. Сильнее всего проседают сцены пострелушки в конце первой серии и голосования в начале второй. Прям тягомота тягомотная, которую надо было резать радикально. Ненормативная лексика есть, но ее не слишком много. Музыкальные вставки грамотно расставлены. Была пара видеоэффектов, но по мелочи. Отсутствие попыток в дубляж проекту не вредит, техкачество на приличном уровне.

Корейские лица в таком количестве утомляют, но это лучше аниме. Местами было весьма весело, иногда тухло, но продолжать однозначно стоит. 7 орущих Фонексов из 10.

к прологу и главам 1–4
Самый страшный и мрачный перевод, который я видел. Местами прямо-таки хтонический ужас. Даже по меркам Фальконе зашкаливает чернуха, тлен и безысходность. Монтаж местами шокирует и не перестает удивлять.

Вселенная и происходящее раскрываются последовательно и не сразу. Сначала пролог, потом вступительная глава, потом только встреча с главным персонажем и только потом начинается основное действие. В каждой серии вводный рассказ на фоне гиперовермонтажа с шокирующими вывертами. История выполнена в цветах почти нуара, напоминает по гамме «Город грехов», но тут даже похлеще будет. На фоне исходника прямо удивляет. И харизма появилась у лысого дизелиста в главной роли, хотя казалось бы. Основной жанр, пожалуй, дарк фэнтези, но балансирует отчётливо на грани хоррора. Батчеровские мотивы присутствуют и в мире, и в сюжетных завихрениях, но не в столь больших количествах, как ожидалось. Да и у Батчера не все так черно, пожалуй. Юмора почти совсем нет, но история интересная получилась, местами даже увлекательная. Атмосфера густая-густая как угольный смог, хоть на хлеб намазывай. Под нее заточен и видеоряд, и манера изложения, и озвучка. Жуть прямо.

Видеомонтаж выдающийся, ничего сравнимого в монтажных переводах не видел. Даже предыдущие сверхмонтажные опусы Фальконе были поскромнее. Неудивительно, что сериал долгостройный. Озвучка выполнена на высочайшем уровне, мастера старались, обработано недурно. Полный дубляж, музыкальное сопровождение и звуковые эффекты впечатляют. Целостно все смотрится как единый организм, все подчинено единой идее.

Любопытно, чем дело кончится. Мрачняк перешкаливает. 8из10. Крайне оригинальное произведение. Ахиллесова пята — расстояния между эпизодами по датам выхода.

к главам 5–8
Финальные эпизоды, как обычно, впечатляют мастерством монтажа. Работа с цветом тоже очень интересная. Нелинейное повествование с историческими экскурсами местами тоже любопытно. Жаль, что не было точечных юморных заходов, которые были в первых сериях и разбавляли атмосферу. В зачет проекту можно в принципе занести оживление деревянного болванчика Дизеля.

Главный минус — то, что в последних эпизодах слишком активно используются бот-голоса. Ладно еще всякие сидегаи, но людей уж лучше бы Фальконе сам одноголосил. Ну и то, что не стал Лайну на продолжение озвучки главной женской роли звать/ждать — тоже очень зря. С ней было существенно лучше. Концовка с аннигиляцией всего и всех тоже на любителя.

Инфантилизм в действиях персонажей и происходящем местами перешкаливает. Этим перевод напоминал иногда творчество ser6630, видимо, из-за специфики исходника. При этом альтернативный сюжет заметно переусложнен: для примитивного исходника надо было попроще делать. После добавления развернутого интро вопросов осталось гораздо меньше, однако все равно осталось острое ощущение, что смотришь NNую серию сериала, в котором многое упустил, и слишком много всего сваливается на зрителя сразу.

Слон научился работать с большим количеством персонажей, регулярно присутствующих в кадре. В «ТриХа» в силу исходника было слишком много Дизилевича и буквально парочка запоминающихся второплановиков, в «Эре АНТОНа» и «Зависимых» (фу-фу-фу) — толпа нераскрытых, слабораскрытых и персонажей-функций, среди которых выделялись единицы только за счёт сильных голосов и каких-то случайных удач. В «Крутящем моменте» на фоне ухода Дизилевича в тень герои получились вмеру неадекватные и живенькие. Много милых болванов. Хватает удачных перебранок и перепасовок персонажей — взаимодействие присутствует. Порадовал минимум пошлости и клюквы, что было характерно для многих предыдущих переводов студии.

Уже привычно наблюдается высокая напичканность видеоряда почти без провисаний. Баяны в диалогах не всегда удачны и уместны, но за счёт плотности неудачные места быстро сменяют более уместными. Как обычно, классно распиханы забавные (и не только) звуковые эффекты. Видеовставки носят точечный характер и часто улыбают. Неожиданные зомби-вставки помогли оживить таксебеидею с зомбатором, на взбесившихся машинах параллели удались. Техкачество стабильно высокое.

Женская озвучка много потеряла из-за того, что Лайна не смогла принять участие в финальной версии. Если Tiger неплохо справилась с ролью Зины, то голос Clever Cookie неудачно лег на Мишу. Местами вроде бы и нормально, а в других местах совсем мимо. Gali не всегда справлялась с Теронской. Мужская озвучка заметно лучше, актеры подобраны нормально. Главный вин — Толик в озвучке Пупса, очень хорошо удалось оживить персонажа.

Перевод звёзд с неба не хватает, но весьма забавен. Все же чуть слабее «Пароля», проходняк со знаком плюс. 7из10 с небольшой натяжкой.

Веб-сериальчик, ноги которого выросли из творчества «Усталого королевства», однако чем-то он явно лучше. Как минимум насыщенностью. Краткий хронометраж максимально насыщен всем, чем можно.

Есть неожиданные ходы и удачные шутеечки. Много разнообразного юмора в диалогах: тут и стёб видеоряда, и стёб над персонажами, и над немудреным сюжетом. Грамотно воткнуты матюги и тупняки персонажей. Перекличка с паучиной вселенной АлексМена удачная, при этом спокойно можно смотреть без знания об «Усталом королевстве». Однозначно удались персонажи, особенно злодеи. Выделю хентай-куна, рептилоида и профессора сука-парапсихологии.

Для такого хронометража весьма много видеомонтажных гэгов, сделано все качественно. Над аудиорядом тоже работа произведена солидная (эффекты, музыкальные вставки), комичность имеет место. Слегка утомляют все эти картавые шепелявости, фича плавно перетекает в баг.

Главный минус — слишком коротко. Главный плюс — не успевает утомить. По большому счету проходняк, но весьма толковый. 7из10. Продолжение хотелось бы увидеть.

Забавный анимешный сериал. Судя по всему, именно он и есть magnum opus Таки Сэмпая, а не куда более сомнительный фанфикшен со «Звёздными войнами». Мне «Гопник-шаман» напомнил «Хроники Ленки» Некроманта, хотя тот сериал был все же посильнее (особенно если брать только первый сезон).

С «Ленкой» творчество Сэмпая роднит локализация событий в России. Со всеми этими гопниками и мелким криминалом она даже лучше легла на исходник, чем у Некроманта. Явно получилось оживить у автора персонажей, есть местами яркое взаимодействие между ними. Миха действительно забавный, Длинный вполне хорош. Женские персонажи скорее раздражали, но и они живенькие. Не сказать, чтобы сюжет кардинально отличался от исходника, но трактовка событий у Сэмпая явно иная, диалоги убегают регулярно далече. Мата разумное количество, применен он достаточно метко. Шутки юмора разнообразные, стебутся ситуации во взаимоотношениях персонажей, в меньшей степени видеоряд.

Озвучку можно было бы назвать хорошей, если бы не мягковатая «Р». А так точно можно отметить игру голосом на нормальном уровне, все персонажи явно звучат по-разному, в один поток озвучка не сливается. Местами круто отыграны эмоции всех этих анимешных детей, включая смех. Присутствуют звуковые эффекты и видеовставки из другого аниме. Персонажей стрелочками представлять — достаточно забавная идея. Ахиллесова пята — зачастую говнистое качество картинки ещё и с субтитрами зачастую. Самый плохой вариант в паре серий, где фоном крутятся вшитые субтитры на русском — отвлекает. По качеству записи звука тоже есть куда расти. Музыка подобрана уж точно лучше, чем в 3 фан-эпизоде «Старых Воров». Звёзд с неба не хватает, но есть удачно подобранные композиции для динамических сцен, есть запоминающиеся темы персонажей.

На шедевр сериал не тянет, но смотрится интересно и забавно. Особенно если учесть, что это аниме. В плюсы ещё стоит занести, что сериал достаточно ровный, без совсем уж провальных серий. Лучше бы Така с этим проектом сначала на форум Альянса приходил, чем со «Старыми ворами».

Самый ожидаемый фильм года (лично для меня) не подкачал. Красная клюква получилась нажористая, сахарный юмор прямо горстями накидан.

С самого начала смущало желание ЕгаЗума продолжить историю «Агитатора» этой мстюнской солянкой (особенно Тор+Локи), которая вроде бы совсем не локализовывалась в том антураже, который был задан в предыдущем фильме. Но у ЕгаЗума внезапно все получилось гладенько и эстетично-упорото. Историческая квазиполитота носит характер трешевато-пародийного фона. Причем СовкоМарвел «Безопасной Записи» гораздо смешнее, чем АнтиМарвел «Гонфильма». Очень хорошо и здорово, что псевдоисторические персоналии, кроме Котовского (заявленного еще в прошлом фильме), нас миновали. По персонажам фильм откровенно удался. Получилось у ЕгаЗума в сжатом хронометраже всех раскрыть, навести между ними химию и про юмор с текущим сюжетом не забыть. Шикарно первая половина отыграна, просто блеск. Самая главная удача — это, конечно, бывший Старк-Железняк. Все его разговоры-маты-стычки смешны. Даже жалко, что по его сольникам оттопталось уже такое количество переводчиков, что ЕгаЗум за них браться явно не будет. КоммунаТор тоже прекрасен в своей необузданности. Мостик на Мир Идей тоже очень перспективен. Борис, Сойка и Кибальчиш мне тоже пришлись по нраву. Ну и Лакей хорош, черт возьми. Пошлого Колосова в исполнении Дога адски жаль — после его кончины фильм многое потерял. Единственный персонаж, который не смешит, это Холмогорова, слишком адекватный образ ей ЕгаЗум подобрал (но фамилия вин, конечно). На финальной битве перевод слегка проседает из-за нехватки трепов между героями, но это было ожидаемо. Хорошо, что она короткая. Шуток и хитро воткнутых баянчиков до фига и больше, видеоряд тоже отыгрывается. В этот раз явно больше мата, пошлятины и сортирщины, чем обычно по меркам студии, но удачно все, в тему и в жилу. Реплики массовки привычно на высоте, особенно в первой половине фильма.

Озвучка местами крутая, местами просто хороша. ЕгаЗум здорово своих персонажей озвучил, как обычно, а тут еще и столько сильных гестов… Больше всего понравились Дог, Фальконе и Бвиа. В чем фильм проигрывает конкурентам, так это в качестве звукозаписи. Тут претензии справедливы, но на общем позитивном фоне минус несущественный, на мой взгляд. Видеоэффекты носят точечный характер, как у старого «Гонфильма». Исходник подрезан достаточно аккуратно. Саундтрек достаточно годно подобран, хотя хотелось бы больше чукотки и меньше заезженных композиций.

Перевод украл у меня полтора часа сна, и не жалко. Неоднократно смеялся или с трудом сдерживал смех. Пересматривать, конечно, буду. 9из10. Годно, весело, смешно. Жаль, что у ЕгаЗума так редко выходят

Перевод из того разряда, который хочется отбраковать на стадии знакомства с аннотацией, но при просмотре он заметно превосходит минимальные ожидания. В очередной раз впечатляет способность Карповского изменить полярность слабо подходящего для перевода исходника. В этот раз Гогошара выдала весьма убедительный сатирический перевод с проскакивающими юмористическими моментами.

Тема вмешательства повестки LGBT в обыденную жизнь раскрыта, тяжкий исходник с проблемами негров прекрасно перекорёжен. Автор, как обычно, блещет креативом по части выдумки всяких имен и кличек. Слегка удивляет любовь Карповского к евреям (уже не первый перевод), но здесь это вроде бы и неплохо легко за счет последовательности на протяжении всего фильма. Пошлость присутствует временами, но в весьма гомеопатических дозах (из аннотации ожидаешь другой дозы). Даже физиология в подаче Гогошары не особо раздражает, не вызывает отвращения. Присутствуют в ярких диалогах и стеб видеоряда, и кое-какие отсылочки, но все-таки процентов 80 реплик уходит на поддержку развесистого сюжета и сатирическую подложку. Ненормативной лексики достаточно мало. К концу перевод слегка скатывается относительно уровня первого часа, но остается вполне смотрибельным. Смерть Лео на фоне диалогов про бухло не удалось полностью скомпрометировать.

Озвучено на весьма высоком уровне (традиционно для автора), качественная одноголоска. Снова можно пожалеть, что Карповский и пираты монтажом и ОСТом никогда не заморачивались — все-таки «Алмаз» длинноват. Реплики без английского текста присутствуют на пустотах в товарных количествах, но до рекордов Гогошары и жанра в целом далеко. Кобр хорошо справился с расстановкой реплик по хронометражу (заметно лучше пиратов в ряде старых переводов «Гогошары»).

Перевод оставляет по итогу благодатное впечатление, а сатира остается максимально актуальной, хотя озвучке уже скоро 15 лет будет. Регулярно улыбает по ходу просмотра, передавливая множество тягостных сцен исходника. В целом, у Карповского в этот раз получилось выдать зачетный проработанный гон (и это без сценария) на 2 часа, прям заслушаться можно местами. Любителям переводчика фильм точно стоит смотреть, остальным — вполне можно попробовать. 7из10. Вполне себе Пака, а не кака.

Махровый олдстайл с сатирическим флёром. Переводу далеко до шедевральности, но улыбнуть он вполне способен.

Идея с локализацией Айронмэна через Рогозина на российской земле достаточно удачная. Правда, сравнения именно с сатирическими альтернативками излишни, на мой взгляд. Сюжет носит отчётливо пародийный характер, не углубляясь в особенные дебри — вполне себе для смешного перевода. Вся политота в переводе носит вид мимолётного стеба без фанатизма и рефлесии. Автор мог пойти вглубь, но ограничился в основном собирательными образами (кроме того самого Рогозина). Возможно, оно и к лучшему.

В переводе есть персонажи, и это уже сильно облегчает жизнь. Рогозин забавен как и все, что с ним связано. Его антагонист Аркаша Славороссов местами забавен. Остальные значительно хуже. Негр исключительно раздражал — нет у автора мастерства, чтобы в достаточной степени эту обтоптанную тему утаптывать глубже. Рабинович — терпимый проходняк, эскортница Виола — слабовата. Женские голоса в переводе вообще слишком кривлянские, отталкивающие, перебор. При заметном количестве цитат из советских фильмов и мультфильмов большинство из них воткнуто непосредственно аудиомонтажом, от чего я уже отвык. У некоторых авторов это дико бесит, здесь — терпимо, с пивом пойдет. Пошлятина проскакивала, не особо много. Мата среднее количество, без перегибов и без изысков. Чувство юмора у автора есть, кругозор есть.

ОСТ из разряда так плохо, что местами хорошо. Давно не слышал такой ядерной чукотки, иногда получалось забавно. Обрывов не было, переходы плавные, динамика — где попал, где нет. Хиты «радио Шансон» даже для меня были перебором, а так подборка вполне способна порадовать любителей олдстайла. Вмешательство в видеоряд ограничивается короткими авторскими титрами и анонсом сиквела (сцену после титров с негроХодором увидят единицы, подозреваю). Технически в целом вполне пристойно. Странно, что автор при любви к Держиморде (даже «Свистни в х**» было) стилистику избрал совершенно иную.

Смотрелся перевод легко и местами достаточно забавно. До вершин пока далеко, но для дебюта вполне пристойно. Середняк. Возможно, в будущем стоит добавить абсурда. 6из10. Сиквел («Месть боксёра») я бы посмотрел, если автор будет прогрессировать. Переводчики-староверы вполне способны порадовать часть постоянных зрителей жанра.

Достаточно удачный пример перевода, юмор которого строится на практически тотальном тупняке большинства персонажей. Тупостью отличаются практически все (кроме начальника Алекса, что доставляет отдельно), ну а главный герой и вовсе эталонный тупорылый картавый колхозник. Результат весьма смешной, хотя казалось бы. Веселит как подача, так и озвучка.

Главный и самый существенный минус — чрезмерная концентрация персонажей с различными дефектами речи, причем ключевых. К манере разговоров главного героя я привык за первую подсерию, но его баба — все же за гранью. Имеют место определенные улучшения с каждой серией в плане разборчивости реплик главных героев, но при этом добавляются постоянно новые калеки, что все же реально утомляет. Шикарно озвучены фейлы и причитания главного героя. Сюжет — цветастая модификация исходника с уклоном в неадекват. Не все ходы выглядят удачными, но всё-таки смешного хватает. Не хватает что ли какой-то предыстории, очень резко в карьер все начинается. Пародия на Халфанонима прекрасна — тут поначалу ржал в голос, блестяще. Андрюшка с папой замечательно получились. Диалоги между ними на загляденье были, даже жаль, что папа помер быстро. Близок к идеалу Гаджет (язверьнахуй).

Пока что второй выпуск слабее всех. Самый интересный в нем эпизодик про Амиго, но он сам по себе скучный нелепый неадекват с кривым акцентом. Ход с вводом в видеоряд сюжетного куска из сериала из 60х забавный, но его смазывает то, что этот видеоряд юзал ещё и Нотимер.

Монтаж носит скорее прикладной характер. Озвучка — по эмоциям на отлично, по разборчивости — где как. Многоголоска с 3 выпуска добавила яркости, но рекасты не всегда пошли на пользу. В части музыки и звуковых эффектов с каждой серией все лучше и лучше.

Фактически сериал выходит пачками-выпусками, в каждой из которых несколько серий разной степени удачности.

Неожиданный успех. Крепкая идея, вменяемая реализация. До шедевра переводу далековато, но результат превосходит ожидания.

Начать надо с того, что, конечно, удивительно, что за столько лет никто не взялся перевести культовый фильм. С другой стороны, за перевод подобного фильма, по идее, мог взяться либо дилетант (и с треском провалиться), либо кто-то из мастеров жанра. Очень уж много в «Бойцовском клубе» диалогов и монологов — безыдейному автору тупо нечем было бы заполнить все это пространство, опасное предприятие. У Альпока с идеями все в порядке. Выгон про поэтов получился мощный, на исходник сел отлично. В дополнение к этому регулярно и достаточно успешно обыгрывается видеоряд. Как в стеб, так и в сюжет. Это приводит к убедительности стыковки альтернативного сюжета и видеоряда, не чувствуется инородности.

Местами уж слишком густо текста на единицу времени приходится. По части синхронизации длины реплик и монологов с оригиналом Альпок не слишком заворачивался. За счёт этого и градус отвязности вырос. Персонажи — поверхностные мазки по оригинальным, зато в диалогах много интересного и смешного. Присутствуют стихи и стишата с рифмовочками собственного сочинения, перемешанные с литературными цитатами. Культурные отсылки соседствуют с сортирщиной (которая есть и в видеоряде).  Органично все в итоге получилось. Все эти агрессивные пушкинисты напоминают «Бакенбарды» из 90х — годно, изобретательно, забавно. Рэпчик в начале перевода на титрах тоже хорош. Мата нет, и на контрасте с исходником это хорошо.

Ахиллесова пята — озвучка. Я неоднократно натыкался на комментарии, что Альпок якобы озвучивать умеет неплохо, да и был уверен, что после стольки лет в жанре даже немой запоёт. Ан нет, слабо, гораздо слабее самого сценария. Читка с минимумом эмоций и пофигистичными таймингами не красит перевод. Ещё и местами слабая «Р» откровенно огорчает. Игра голосом необязательна, но выразительность интонаций в фильме, где сплошняком одни диалоги, должна быть без вариантов, на мой взгляд. У Альпока же озвучка разных персонажей сливается воедино. Приходится вникать, напрягаться. За счёт этого при длительном просмотре можно легко потерять нить и начать воспринимать весьма осмысленный сюжет как вспышки аутизма. В общем, матёрый одноголосник однозначно улучшил бы данный перевод, а уж многолоска сделала бы из него конфету. Ни в видеоряд, ни в саундтрек Альпок вмешиваться явно не собирался.

Альпок смог меня удивить в хорошем смысле, но в техническом отношении ему ещё расти и расти. Перевод хорош, но специфичен. Посмотреть стоит. 7из10 поставить можно смело. Почаще бы Альпок из своих 12 лет саентологического рабства вылезал. Учитывая любовь автора к Эдварду Нортона, мб следовало бы и за «Американскую историю Х» взяться.

Достаточно смешной перевод, от которого заведомо не стоило ожидать сценарных чудес. Alex Men никогда и не отличался умением строить глубокие альтернативные сюжеты, у него есть свои сильные стороны, и здесь он их продемонстрировал весьма наглядно.

Если говорить о сюжете, то здесь фактически присутствует та же схема, что была и в других переводах «Усталого королевства». На каркас исходника натягивается поверхностное полотно идей Alexa, призванное не грузить, а веселить, развлекать. Где-то это получилось, где-то — не особо. Весь этот выгон про негров, тиктокеров, флешку, наркотики, других Пауков и планы Халфа и не претендует на что-то серьезное. Темы сменяют друг друга, не давая зрителю заскучать, но и не привлекая в достаточной степени. Связность вот этой пародийной надстройки, на самом деле, получше, чем была в других полнометражках студии, не рассыпается прямо по ходу фильма.

Весь юмор (для меня) сконцентрирован в событиях вокруг папаши ГГ, альтерэго Алекса, ну и в какой-то степени ещё нуарного паука, который здесь стал Рэем. С персонажами студия работать умеет, роли раскиданы очень хорошо. Фонекс тоже неплохо получился, но он слишком нормальный, недостаточно упоротый. Соглашусь с теми, кого раздражал Ахмед, но он, слава богу, в фильме и не задержался. Некоторые эпизодники тоже весьма хороши. Халф, на самом деле, в «Гхыв Плее» смешнее был, здесь пожиже будет. Концентрация на внутрипестовских темах и шутках-самосмейках осталась в пределах разумного. Человеку, которому все это счастье неинтересно, смотреть можно спокойно и без запар.

Что ещё Alex Men умеет — работать с атмосферой при помощи грамотно подобранного ОСТа. Видеоэффекты и всякие надписи в видеоряд очень тщательно воткнуты, что тоже работает на создание нужной атмосферы. Технически фильм выше всяких похвал (тщательнее только Гремлины, наверно, работают со своими переводами, но у них процесс по 3 года занимает вместо 3х месяцев).

Перевод смотрелся легко и достаточно весело за счёт энергии озвучки,как это обычно у Алекса и бывает. Шутки присутствуют в достаточном количестве, значительная их часть рассчитана на внутренний круг постоянных зрителей. Эту бы энергию да в игровое кино.

В общем, на мой взгляд, основной негатив связан с завышенными ожиданиями (при таком-то исходнике). На шедевр перевод не тянет, но вечерком его вполне можно посмотреть и улыбнуться. 7,5из10 можно смело поставить. Для «Усталого королевства» это точно шаг вперёд, хотя над сценарием надо больше работать в дальнейшем. Название ещё бестолковое надо отметить. Второй год подряд странный мультфильм переводят аж два автора.

Кобра кубрикнулся окончательно. Тяжело сказать, к добру это или к худу, но на альтернативном фронте у Podolbi явный прогресс по сравнению с куда более сырым и забагованным «Симбиозом». Здесь тоже есть явное намерение подтянуть невразумительный фильм к стандартам кинофантастики «золотого века».

В «Звездных вратах» идея реализована заметно более внятно и убедительно, чем в переводе «Завета», косяки присутствуют, но значительной роли не играют. Удивляет, что Кобр не юзает никакую фокус-группу предпросмотрщиков: уж воЯджеры точно можно было заблаговременно пропатчить. Конечный результат представляет собой меланхоличную альтернативку в духе лайт-Фальконе. История получилась связная, логичная, самоподдерживающая клише из тех фильмов, от которых автор явно тащится. Персонажи проходняковые, главный герой выделяется на общем фоне.
Я не большой фанат всей этой старой кинофантастики и вряд ли уловил все отсылки, конечный результат смотрится стильно. Тема «контакта» в соответствующей литературе и кино зажёвана выше крыши, в переводах ее было не слишком много.

Монтаж куда более масштабный, чем обычно у студии. «Космическая Одиссея» и ряд других исходников влиты весьма убедительно. Вот «Знаки» смотрятся инородно: слишком чуждый и тупорылый фильм, ему скорее идёт какая-то тупость в духе БиДэ, чем попытки серьезных щей. Основной исходник весьма серьезно подрезан, что явно пошло на пользу. Перепил сюжета чуть ли не самый серьезный за все переводы Кобры. Сильно поменялась мотивация персонажей, проблематика, концовка. Озвучено на стабильно высоком уровне, с фриковскими голосами ряда эпизодических перосонажей чувствуется лёгкий перебор: для альтернативки такого надо избегать. Музыкальное сопровождение, надерганное из тематических фильмов, создаёт нужное настроение. Попыток в юмор нет, это не предполагалось изначально.

Не шедевр, но по меркам Кобры вполне себе. Внятно, атмосферно, есть прогресс. 7из10. Скучно мне при просмотре не было. Не так уж много адекватных альтернативок без политоты выходит. Жаль, что теперь Podolbi опять будет полтора года молчать.

Перевод не хватает с неба звёзд и вряд ли соответствует сверхвысоким планкам ожиданий. Однако при этом вполне способен скрасить вечер хотя бы в разовом просмотре. Достаточно традиционный стиль Фрэнки БО выдерживается за вычетом явной технической эволюции.

Как обычно это водится у студии, практически нет значимых изменений сюжета и косметическая работа над персонажами. В актив можно занести достаточно метко ввернутые сатирические гэги и безумное количество отсылок, демонстрирующих широкий кругозор автора и держащих зрителя в тонусе. Хватает и обычного юмора, но он достаточно аккуратный: нет ни треша, ни угара. Такой аккуратный глум над сюжетом и персонажами. Отсутствуют традиционные для автора потоки сознания и верстовые отступления, что некоторых явно расстроило. Рекомендую им «Облачный атлас» автора пересмотреть, если соскучились (я — нет). Мата вмеру и по делу.

Всё-таки приятно, когда хронические рукожопы эволюционируют в техническом плане. Именно за счёт того, что Фрэнки научился работать нормально с видео и микрофоном, фильм смотрится легко и достаточно приятно. Озвучен мультфильм пристойно и прилично, двухголоска. Нет зашкалов звука и оров, достаточно гармонично вписаны реплики в фразы исходника, есть игра голосом. Монтажные добавки присутствуют, картинку не портят, нормально. Музыкальное сопровождение — органичная атмосфера. Цепляет уши всего пара композиций, ну и ладно.

В общем, середняк. Не бог весть что, бывали у автора фильмы и посмешнее, но качественнее — точно нет. 6из10. Ироничный перевод, комфортно смотрится, хотя и оставляет слабое послевкусие. Главная загадка последних лет — чего все так ударились в переводы анимации (даже авторы, которые раньше этим не промышляли).

Средненько. Лично я чудес не ждал от нового перевода «Гремлинов», поэтому и не остался разочарованным. Последнее время прямо какая-то мода пошла на «паучиную» тематику у переводчиков – тут тебе и перевод мультсериала из 90х от «Усталого королевства», и Фрэнки БО с переводом анимационного хита «…через вселенные».

Начать нужно с того, что исходник не поражает своей благодатностью, мягко говоря. В самом перезапуске почти нет толковых актеров, кроме, пожалуй, «капитана Квинена» из «Отступников, как следствие минимум интересных персонажей. Примерно так же и у Гремлинов – персонажи есть, но они какие-то серенькие проходняки в основном, во главе с дрыщом Гарфилдом. На общем фоне выделяются достаточно суровый дядя Толя (вышеупомянутый «Квинен») и бодрый вмеру коррумпированный мент, папаша главной героини. Вот с Безруковым мне реально подход не понравился: удачная у него только фамилия. Из безумного ученого можно было что-то поинтереснее слепить. Запоминается он только постоянным упоминанием слова «нахуй» к месту и не к месту, что забавляет от силы пару раз (в трейлере), а потом только раздражает. Я уже начал думать, что у него синдром Туррета, но нет – дальше он начинает и другие тухлые матюги говорить.

Сюжет плюс/минус едет по рельсам оригинала. Гремлины намутили локализацию действа в Москве – она достаточно убедительна и последовательна, хотя и не веселит почти ничем, кроме проработки ментов в этом ключе. Отношения между персонажами слегка подрихтованы в сторону конфликтности и комедийности – были забавные диалоги, местами колкие. Стеб над видеорядом тоже проскакивал, но сильно меньше, чем хотелось бы. Ненормативной лексики вмеру, сама по себе она не веселит, но и не раздражает (кроме Безрукова). Радует, что как и в «Крестном отце» Гремлины к минимуму свели пошлую физиологичность, от которой блевать хотелось в первом-втором «Поттерах». Присутствуют какие-то отдельные тупорылые диалоги (больше всего их во второй половине фильма), но их не слишком много.

Видеомонтаж точечный, видеоэффектов не особо много. Подрезать исходник явно не помешало бы минут на 20-30. Озвучка выполнена достойно, привычно недотягивает исполнение по эмоциям (особенно для Визарда) – так мб и маты были бы забавны. Как обычно, выше всяких похвал работа с звуком. Музыкальное сопровождение подобрано со вкусом, атмосферно, хорошо ложится на динамику видеоряда. Звуковых эффектов много, хватает забавных бздыньков.

В общем и целом, проходной перевод, вполне можно разочек посмотреть. Для студии – явно выше среднего. Плюсом является, что этого «Паука» никто больше не переводил. Минусом – что перевод сильно запоздал после выхода исходника. 6из10 можно со спокойной душой поставить. Вменяемо, старательно, досматривается без подвигов.

Когда я услышал, что Дитя Цветов делает альтернативный перевод, у меня первой мыслью было, что он посвящен их взаимоотношениям с Оксидом. Оказалось, что все даже хлеще. Точнее, тема аниматора все же присутствует, но мельком, а основная мишень иная.

Что следует отметить сразу: блестящий выбор исходника под идею. Ещё и хайповый. Тут прямо в десятку: легло как влитое без всяких эпик-монтажей. Как будто про Харитона делалось. Это же стало для меня и главным минусом. В оригинале главному герою надо как-то сочувствовать, понимать его поступки, сопереживать. А 100 минут смотреть на ХаритОНа со всеми его причудами и придурями — местами утомляет. Не вызывает у меня сочувствия этот персонаж, хотя проработан он отлично, вырван прямо-таки из жизни.

Вообще проработка персонажей — сильная сторона перевода. Не Харитоном единым. Все узнаваемы, хоть и не названы напрямую, по ходу действа. Хороши Волгодонской, Марго, Коровыч, Никанор и эпизодники. Собственно, на ржаку меня пробивало именно с узнавания цитат конкретных деятелей при их удачной вписанности в видеоряд. Так-то перевод реально не про юмор, а про жЫзнь. Сюжет про скорбного разумом альтернативщика хорошо лег на видеоряд, хотя мне показалось, что надо было резать гораздо больше. Все эти психологические сцены исходника способствуют полномасштабному раскрытию образа Харитона, но мне временами было скучновато. Были провисания и балластные эпизоды, особенно в первой половине фильма (из второй, на мой вкус, вырезать нечего, там все по делу). В принципе, все герои огребают по заслугам. Порадовали также мимолётные намеки на Избранных и Оксида.

Пупс всё-таки гений: хорошего переводчика выделяет не только то, что он способен выдать годный перевод, но и воодушевить окружающих творцов. У него уже второе попадание после «Баллады» с «Черным Альянсом». Только Cretube преследовал задачу развеселить, а Дитя Цветов — снести с ног из брансбойта концентрированной желчью. Каждый со своей задачей справился. Собственно, это заметно и по критике Фрица в адрес ЧА — он копнул заметно глубже и охватил не всех, а только особо выдающихся творческих личностей. Правда, с точки зрения массового зрителя, «Черный Альянс» априори гораздо интереснее, ибо в нем хватает шуток, рассчитанных даже на людей, совершенно не знакомых с объектами исследования.

Озвучка отличная для одноголоски. Фальконе настоящий профессионал своего дела. Игра голосом на высоте. Всё гуд в техническом отношении. Отсутствие вмешательства в музыкальное сопровождение (если что и было, то я не заметил) достаточно логично: спорить с оскароносным ОСТом такое, зачастую сомнительное мероприятие, тем более, что ОСТ исходника неплохо лег на атмосферу перевода. Впечатляет оперативность производства: в конце декабря об этом фильме и речи не было, а в конце февраля он уже вышел. То бишь, весь производственный процесс занял менее двух месяцев.

Переводы дожили до байопика об одном из главных неадекватов жанра с его врагами на бэкграунде. Харитон должен быть счастлив — он всех победил хотя бы так. 7из10. Незнакомым с героями перевода смотреть максимально аккуратно. Знатокам контекста ознакомиться стоит однозначно.

Неряга, вопреки анонсам и пожеланиям зрителей, остался безнадёжным мультяшником и продолжил артхаусные эксперименты. Исходник уже традиционно стрёмный, а перевод ближе к альтернативке, чем предыдущие работы.

Уже монтажное интро на несколько минут сразу демонстрирует, что сюжетные изменения будут достаточно серьезные. Далее заметен ряд видеовставок и серьезная перетасовка сцен исходника. Персонажи, в принципе, удались автору. Антихриста (ну и имечко), Перчик, Срюс, упоротый дед и местами Тухлый Алан способны заинтересовать. В переводе ожидаемо хватает отсылок: менее ожидаемо, что к «Аватару» их не так уж много. Юмор есть, он не злой и не агрессивный, а достаточно мягкий, и расположен по хронометражу неравномерно. К финалу шЮтки сходят практически на нет, уступая место безысходности и тлену. В содержательном отношении «Гей-Улей», как мне показалось, невольно перекликается с «Навсикаей» от «Лужи». Наркомания в этот раз у Неряги присутствует лишь точечно, пошлые подколы используются в тему и не сваливаются в физиологию. Неплохие рифмовочки проскакивают по тексту, хороша песня Алана. Мата вмеру.

Озвучка привычно хороша, ряд голосовых образов узнаваем и переходит транзитом с прошлых работ. Видеомонтаж Белоснежки с Геркулесом забавный, в остальном больше работает на сюжет и атмосферу. Звуковых провалов нет. Музыка сочно подобрана, удачная атмосферка.

Подводя итог, «Гей-Улей» отличается от предыдущих работ студии отсутствием явно провальных отрезков (начало «Зубочистки», ряд моментов во второй половине «Гонева»). Есть зрелость, чувствуется авторский почерк, демонстрируется широкий кругозор. 7из10 можно спокойно поставить. Интересно, атмосферно и небанально.

Перевод удачный, хотя смешного для меня было меньше, чем в первом «Дебилде». Исходник по сюжету заметно более мутный, чем у первого «Дебилда», и вопросов оставляет больше. Хотя бы поверхностное знакомство с первоисточниками здесь крайне желательно.

На мой взгляд, Лё удалось сохранить положительные стороны первого «Дебилда», прогрессируя при этом сразу в нескольких направлениях. Явно больше вмешательства в сюжет, во взаимоотношения между героями. Самих персонажей, благодаря исходнику, стало заметно больше, и с ними «Лужа» определенно справилась. Но увеличение числа персонажей, конечно, сказалось на экранном времени для каждого (привет исходнику). И Аска, и арбузный похабник Кадзи мне понравилились. Мари почти бесполезна, но не раздражает. Образы удавшихся героев из первой части сохранились и остались интересными. Матюги нормально вписаны в тёрки и эмоции персонажей. Концовка (последние минут 20) мне показалась послабее, не удалось Лё сделать что-то интересное из перебора мутных перемахов роботов и НЁХов на экране. Отсылок хватает, значительная часть из них относится к вселенной Евангелиона, поэтому шла мимо меня.

Сразу хочется похлопать терпению создателей: удалось полностью избежать рекастов, и это прекрасно. Озвучка очень хороша. Некоторые ругают Dali, но на мой взгляд, она с ролью справилась на привычно высоком уровне, хорошо отыгрывала эмоции упоротой Аски. Кобр здесь отработал чуть пожиже, чем в первом «Дебилде», но там и планка была задана очень высокая. Явно заметен существенный прогресс у самой Лё, которая больше не выпадает на общем фоне. Музыкальное сопровождение стало более взрослым. Да, меньше чукотки и запоминающихся композиций, но как-то потоньше что ли отсылки и атмосфера были. В техническом отношении претензий нет, очень профессионально все сделано.

Поклонникам первого «Дебилда» и исходника определенно стоит посмотреть. Фильм не на один просмотр. Продолжение тоже, конечно, буду смотреть. 8из10 с натяжкой.

Грамотно сделанный короткометражный проект с юмором абсурда во главе угла. Короткий хронометраж и монтажная нарезка обеспечивает высокую концентрацию юмора с почти полным отсутствием сюжета. Связность сцен обеспечивается обломками исходника. Персонажи прописаны широкими мазками и в большинстве своем эпизодичны, но живость у них присутствует. Отмечу, помимо ГГероини Уссаки, Гипнобоя, Мямлю и Бесполезного Коленьку.

Перевод весьма разнообразный. Очень хороши рифмовки и неожиданные гэги, разбросанные по видеоряду. Та же тема армии вроде не должна клеиться, но получается смешно. Стёб видеоряда близок к эталонам жанра — очень метко, наблюдательно и смешно. Иногда автор задействует закадровые комментарии, но без длиннот. Попадаются отсылки на всякую бытовуху, тоже неплохо.

Действительно напоминает ДэзМаск, как минимум по стилю озвучки, да и местами по юмору (и Grekfilms, конечно). Даже интонации очень ксеноновскими показались. Увы, технически Трупоедов заморачивается намного слабее, со всеми вытекающими. Музыкальные вставки ограничиваются заставкой в начале серии, звуковых эффектов нет. Качество видеоряда посредственное. Озвучка выразительная, но дикция периодически хромает (особенно в первой серии).

Перевод однозначно стоит посмотреть. Даже каличный анимешный видеоряд настроения не успевает испортить. 8из10. Главный минус — мало серий: прямо удивительно, как автор вернулся к «СейлорМун» после шестилетнего перерыва. Ещё несколько эпизодов проекта хотелось бы увидеть.

Посмотрел из-за того, что историческое событие: у Аламата вот-вот появится 5й(!) перевод в фильмографии, считая каличных «Недомерков» и «Ранеток». Это почти как 51й штат США Пуэрто-Рико. Фанфары, блёстки.

Говорят, что Гоп не меняется совсем. Так и Халф не меняется, только технически стал посильнее. Феечек он вроде лет 10 назад собирался ещё переводить. Как был стебуном стебателем, так и остался. Как вставлял отсылки прямыми видеовставками, так и вставляет. Стабильность. В общем, стебовый перевод с элементами видеообзора. Для тренированной аудитории вполне себе.

Видеоряд говномультфильма простебан досконально от и до, покадрово почти. Раскрыты баги, косяки. Персонажи и сама история простебаны ничего так. Смешных моментов достаточно за хронометраж. Звуковые эффекты воткнуты органично. Видеовставки из других исходников для перевода (а не обзора) местами излишни и слишком затянуты, но это же Халф. То же самое касается и стоп-кадров. Озвучено очень неплохо, подходит под видеоряд каличного мультфильма. Продолжать стоит. Одобряю, несмотря на минусы. Хуже первых серий «Никиты», но лучше последних.

к 1 серии
Ого. Ого-го. Ого-го-го. Пожалуй, стоило прятаться столько времени в кустах ради такого результата. Хотя нет, не стоило, лучше было менее качественно, но пораньше вылезти с зачином.
Прямо-таки шокирует объем работы, особенно по части втыкания стихотворных реплик в липсинг. Монтажа очень много, он иногда не слишком плавный, зато забавный. Сюжет как таковой мутноват, все фактически сводится к бредням Деда Хуана (экс-Пицеля) на разные темы. Но это нестрашно. Вирши внушают.
Взоржал дважды: со сцены в башне и с общения Иля с нигрой. Но в целом все время было интересно смотреть. Масса всяких отсылок, шуток по видеоряду, философия даже какая-то проскакивала (переплюнул Герыча Джимми). Виден широкий кругозор автора и вложенные в проект усилия. Тот случай, когда чтобы во все въехать и выловить все лулзы, надо смотреть второй и третий раз.
Озвучено весьма достойно и музыка прилично подобрана. Даже со звуковыми эффектами заморочился. Я, короче, слегка шокирован и сильно впечатлен.
P.s. что не понравилось, так это поЭбола с количеством наименований, засветившихся в титрах.
1) «Учение Деда Хуана»
2) по воспоминаниям Карлоса из Костомеры «Пейотная песнь Ялда на знамени»
3) Сезон первый «Песнь об Илье Ссущем»
4) «Рассказка первая»
Я так понял, что сам сериал называется «Учение Деда Хуана», но вот это деление на сезоны совершенно лишнее.

к 2 серии
Долгожданное продолжение проекта ожидаемо не подкачало. Действие продолжается с места в карьер, без длительных прелюдий первой серии. Поэтому для логической связности истории про Иля все же желательно первую серию покликать как минимум перед просмотром второй.
Сама рассказка вновь представляет собой потоки монтажного (ну или мозаичного) сознания. Вирши здесь определенно качественнее, чем в Мужкентярах. Путешествие из Африки на Север транзитом через Египет и Тупичок получилось эпичным, а видеомонтаж прямо-таки выдающимся. Даже нарезка кадров сама по себе впечатляет, ну а тут ещё и вмонтированный в кадры с Браном Дед Хуан… Жаль, что до Америки дойдет только в 3 серии, которая выйдет черт знает когда.
Много всего занятного, начиная с Бармалея и заканчивая какими-то мне совершенно неизвестными фильмами с Динклейджем. Да и про феминистку Клару с камрадами эпизодики забавные получились. Саундтрек, на по вкус, местами слишком каверно-советско-комедийный (особенно в первой половине серии), но в остальном вполне достойно. Озвучено привычно хорошо, липсинк задрочен.
В общем, все здорово, жду продолжения. Если перфекционизм Биттнера не погубит.

Неожиданно занятный перевод «Шрека». Мне чем-то отдаленно напомнил Grekfilms по части тяги к юмору абсурда, внезапным поворотам сюжета и подходу с псевдодубляжом. Хотя «Шрекуксус», конечно, гораздо грязнее и пошлее. Интересно, что шутки ниже пояса перемежаются достаточно интеллектуальным юмором.

Персонажи в переводе — слегка модифицированные версии героев исходника. Сюжет упоротый и местами даже доставляет. Есть всякие рифмовочки и внезапные забавные фразы. Мата хватает, но он тотально запикан. Монтаж местами слишком резкий и резвый, но для ютубного веб-сериала покатит. Качество записи звука и дикции местами автора подводит. Зато липсинк при дубляже близок к лучшим образцам. Серии короткие, но чем дальше, тем длиннее. Чувство юмора у HungryDoodles определенно есть, как и кругозор. Со звуковыми эффектами автор откровенно поленился, музыкальные вставки достаточно уместные.

Весьма забавный перевод «Шрека», особенно для Youtube. Жаль, что не закончен и местами откровенно небрежен. 6из10 можно смело поставить.

Достаточно неожиданный для обычно культурного Нотимера сериал. Перевод насыщен ненормативной лексикой и достаточно незатейлив, но, в то же время, весьма удачен. Хорошо легли на исходник все эти солдафонские матюги и киноотсылочки.

Смотрится легко, хороший темп развития событий почти без пауз и провисания. Сюжет простой, но интересный. Многие персонажи получились весьма симпатично, особенно хорош Мегатрон — радует на регулярной основе. Юмор не сводится к одним матюгам — есть и весьма внимательный глум видеоряда, и стёб над франшизными реалиями, и сюжетные гэги, и шутки-отсылки к популярным фильмам. Эпизоды пока что достаточно ровные — без явных провалов и супер-успехов, уровень держится.

Музыкальное сопровождение скорее тяготеет к атмосфере и регулярно доставляет, подрабатывая отсылками. Не чурается Нотимер и звуковые эффекты вставлять. Озвучено не всегда идеально, но достаточно экспрессивно: несмотря на явное преобладание одного голоса, в серость отзвучка не скатывается. Гествойсы задействованы точечно и уместно. Видеомонтаж носит точечный характер.

Главный минус — мало серий, и выходят они относительно редко. Перевод мало напоминает остальное творчество автора, поэтому делать из него выводы по Нотимеру не стоит, однако вполне способен развлечь и развеселить. Армейские приколы применить к воинственным «Трансформерам» было хорошей идеей. Чувствуется любовь и знание франшизы, поклонникам фильмов и сериалов про этих роботов должно понравиться, наверно. 7из10.

Отличный новогодний подарок. В 2020м до этого не выходили переводы свежих блокбастеров, которые так ценит публика, по причине того, что и самих блокбастеров по ряду причин почти не выходило (вспоминаются только «1917», «Довод» и как раз «Мулан»). А тут коричневый кардинал жанра собрал под свои знамена звездный состав актеров и замутил новый резонансный и нетолерантный перевод.

В «Мужлане» нет особых проседаний, сюжет выдержан на протяжении всего хронометража, все нормально с логикой повествования и персонажами. Традиция студии с отсутствием имён у большинства персонажей (и крайне редким употреблением таковых у оставшихся) соблюдена. Вся эта странная история про цыган и печенегов (спасибоПутинузаэто?) веселит и смешит с завидной регулярностью. Закадровый голос используется вмеру и уместно. Отсылки и киноотсылки присутствуют в товарных количествах, присутствует игра слов, вмеру баянов, нетолерантных оборотов и мата. Рифмовочки корные проскакивают с завидной регулярностью. Меня больше всего порадовали диалоги Мужлан и ее хозяина — просто пальчики оближешь. Фальконе там особенно прекрасен. Фильм получился гораздо более смешной, интересный и цельный, чем «Монохромщик». Историю можно спокойно смотреть без знакомства с переводом позорища Шьямалана, хотя определенные связки и отсылки присутствуют.

Чукотский ОСТ с элементами атмосферы удался. Не сказать, чтобы все композиции порадовали, но были и очень меткие находки. Озвучка очень хороша и обеспечивает половину успеха фильма — персонажей действительно получилось оживить. У Карамбы вроде бы лучшая роль на текущий момент. Рипер, Фальконе, Эркек, Бвиа, Гнум, Дог справились отлично. Видеомонтаж достаточно аккуратный — полчаса исходника как корова языком слизала, инородных вставок не замечено.

Весёлый фильм на фоне весьма тухлого исходника у Дитя Цветов получился. Не шедевр, не перевод года, но очень даже. 8из10. Однозначно стоит посмотреть.

Очень необычный и неординарный проект, который есть за что поругать, но делать это не очень хочется. Kumpel Bittner невероятно долго запрягал (подготовка к релизу заняла около двух лет) и до сих пор продемонстрировал зрителю лишь самое начало истории с обширными отступлениями и экскурсами. Дебют получился очень впечатляющим, несмотря на несколько жирных НО.

«С ранчо» не стала поэтической студией-первопроходцем, однако явно вывела стихотворные переводы на новую ступень развития. Баланс закадра и реплик бы стихотворного слога очень хорош. Есть огрехи рифмы и слога, но для пародийного перевода очень мощно. Вкупе с весьма многогранной многоголосой озвучкой и очень трудоемким видеомонтажом производит впечатление. Хорошая идея с фоновым фортом Боярд и рассказчиком Паспарту порадовала с самого начала. Сквозные темы ЖКХ и банков-коллекторов не слишком убедительны пока что, а вот предыстории персонажей местами очень хороши.

Главный минус «Мужкентяр» — то, что они слишком расштыренные. Kumpel Bittner, как и «Гонфильм» в ряде старых переводов, страдает от собственного нежелания и неумения резать побочные сюжетные линии и экскурсы, скатывающие перевод в мыло. Не хватает чувства меры, слишком автор растекается мыслью по дереву и слогом по видеоряду. Половину серии «Пиндоса», всю серию про родителей ДАрта и ряд других моментов явно следовало отрезать в какие-то допматериалы. С таким подходом к бесконечному расширению рассказа основная нить теряется (особенно если смотреть серии не подряд, а по одной-два). Центральный сюжет на момент финиша первого сезона сериала только-только стартовал. Поэтому решение распилить полнометражку на сериал, пожалуй, верное. Юмор достаточно разнообразный и неоднородный. Виден кругозор автора, хотя далеко не всегда он удачно применяется (некоторые отсылки слишком очевидны, другие — откровенно незаметны). Мата и пошлятины вмеру.

Видеомонтаж разнообразный, забавный и очень креативный (больше всего удивил «Мадагаскар 2» своим органичным присутствием). Слишком бросается любовь к «Игре престолов», которую впору писать вторым исходником. Удачна перекличка с проектами deBohpodast’ («Хоббитиана», Монблан). Со звуками Bittner серьезно работает. Липсинк очень приличный (для стихотворной формы так просто супер).

Озвучено достаточно сильно: очень яркую команду актеров автор собрал. Правда, слишком большое количество гестов растянуло процесс озвучки до невозможности. Лучше всех пока что Фальконе справился, на мой взгляд. Есть и мисткасты, и свои баги работы со звуком, без особого криминала.

В общем, очень интересный сериал получился, действительно неординарное явление для жанра. Авансом можно натянуть 8из10, учитывая дебют. Главный минус — регулярные сюжетные заплывы за буйки.

На мой взгляд, перевод вышел получше предыдущих работ студии. Виден определенный прогресс в содержательном и техническом отношении. Возможно, сказалось, что студия впервые взялась за видеоряд, который ещё не лапали потные руки других переводчиков.

Начать надо с того, что Осипов, как и ряд других авторов, переводит те фильмы, которые ему нравятся, а не те, которые вроде бы более располагают к переводу и изобилуют диалогами. «Берсерк» перенасыщен экшеном и кровищей, к раскрытию персонажей полнометражка не располагает совсем. Собственно, этого автору и надо: он расслабленно озвучивает немногочисленные диалоги и засучив рукава трудится над монтажом звуковых эффектов и музыкальным сопровождением. Забавные места (в том числе за счёт подачи) присутствуют в немногочисленных диалогах более-менее регулярно, несколько раз было смешно. Глум не самый изобретательный, но контраст с исходником присутствует. Прием, в котором баба становится мужиком в переводах часто используется, но не сказать, что у Осипова этот ход отыгран полностью (может быть, в следующем фильме будет задействован активнее). Что порадовало: почти исчез необязательный мат: ненормативная лексика используется точечно и более ёмко. За исключением конца фильма, но последние минут 5-7 ощутимо проседают по всем фронтам.

У одноголоски есть какой-то свой шарм. Не как у ser6630 или Человека-Мозга, но что-то такое есть, свой авторский почерк, делающий голос узнаваемым. Стиль ленивого раздолбая у микрофона. Ленивая одноголоска не очень подходит под полный дубляж: липсинк местами очень так себе, да и игры голосом как таковой нет (задействована техническая обработка голоса при озвучке демона). Музыка клёво подобрана — большинство композиций хорошо легли на движ видеоряда, некоторые смогли ещё и развеселить за счёт пародийной интерпретации сцен. Монтаж звуковых эффектов очень насыщенный и массированный, хотя есть и места, где отчётливо чего-то не хватает. Используются и забавные звуки среди прочего. Видеоряд порезан внятно, без отчетливых логических провалов (пара переходов было резковатых).

Очень далеко от шедевральности, но поинтереснее «Долгопальца» и «Кинг фюрера». 6из10. Смотрится без напряжения, забавляет достаточно регулярно.
P.s. за этот год посмотрел переводов аниме больше, чем за всю предыдущую жизнь.

Идея сделать «кино про Альянс» витала в воздухе с переменным успехом лет 10. Был ряд подходов по теме: Мухан на первом конкурсе пытался в ролике из «Начала» втыкать персонажей-переводчиков; Моргана слепила половинку «Ангела в камуфляже» про себя любимую и окружающую чернь; Нотимер делал «АВПарк» (в основном про производство «Хоббита»); Reaper наваял «Разбанить Землинского» (яркий, но очень короткий). Но все это были фактически ролики с отдельными удачными моментами, а здесь полноценный фильм. Причем сделанный очень качественно и с большим вниманием к деталям.

Bad Pupsic подтвердил свою репутацию хорошего сценариста и талантливого пародиста (после «Хихищника» с нарочитой трешовостью в этом многие усомнились, а сам автор откровенно загрустил). Персонажей в исходнике было маловато (чай не «Полицейская академия»), чтобы раскрыть всех-всех-всех, но этого, пожалуй, и не надо. Bad Pupsic выбрал несколько ключевых личностей, наиболее подходящих на роли исходника, и практически всех обыграл на отлично, а остальные обошлись отсылками и упоминаниями в массовке. Главная удача — это, конечно, Гнум Лососевич, прям здорово простебан. Эталонный упоротый злодей, очень ржачный получился. Очень удачно поданы Лё и Новичок. БэдДог со своим бесконечным гейством и Землинский (со своими любимыми фразами) послабее, но мне тоже понравились. Пародий на Гоблина в переводах не было лет 10, здесь Bad Pupsic грамотно отработал, наполнив речь местного Гоблина основным лексиконом прототипа, хотя роль в сюжете у ПДЮГа странноватая получилась. Остальные персоналии поданы эпизодически или отсылками, хотя Фальконе или тот же Эмеральд Вэпен реально шикарно получились (с тем же Халфом было проще). Со Слоном удачно обыграно его отсутствие в основном сюжете (исходник ему места не предоставлял, пришлось юзать авторам «Дамбо»). Не слишком понравились Пумба и посторонний дед в начале мультфильма. Главное, что уловлен форумный дух, задействованы практически все основные локалмемы, простебаны всякие проблемные вопросы (вроде той же «Прихожей»), слеплен логичный и целостный сюжет. Хватает и обычного стеба видеоряда, без привязок к АВПшным мемам. Мат грамотно используется.

Что ещё круто в переводе, так это мощный органичный видеомонтаж с хитро вписанными посторонними вставками (орган из «Красавицы и чудовища 2», «Дамбо», «Король Лев» и прочее — красота). Нарезка исходника грамотная и отличается от версии Чертовского Неряги. Музыкальные вставки атмосферные и многочисленные — умело подобрано музло (хотя мне показалось, что местами стоило сделать погромче). Звуковые эффекты использованы по делу. Озвучено весьма креативно, если, конечно, вы цените озвучку БэдДог-стайл.

«Черный Альянс», конечно, не шедевр, и перевод получился узконаправленный на весьма специфичную аудиторию, к которой и я сам отношусь, но смех у меня неоднократно вызывало это кино. Зачастую ржал в голос, даже пересмотреть подумываю (сомневаюсь, что уловил все отсылки при первом просмотре). Долго думал между 7-8, в итоге натяну до 8ки по блату. Присоединяюсь к мнению, что BadPupsic-y осталось попробовать в сатиру (это, по-моему, единственное, что он ещё не делал в переводах) либо некоторые другие креативные идеи BadDoga довести до ума.

Впечатляющий перевод. Очень профессионально все сделано, даже придраться особо не к чему. Если вспомнить «Белую бестию» и «Стричку», то это просто другой уровень.

За счёт грамотного монтажа двух исходных мультфильмов весьма интересно переформатирован сюжет: некоторые сюжетные линии оставлены, а другие выкинуты. То же самое касается и взаимоотношений между персонажами. Чуть ли не впервые у студии получилось по-настоящему органично впихнуть в мультфильм кинофрагменты, особенно «Оно» круто вписалось. Существенное развитие получили романтические (если это можно так назвать) отношения персонажей. Чувствуется существенное влияние полковника Монблана, как по матам, так и по прямым цитатам (не только о «богине» речь). Ненормативной лексики гораздо больше, чем баянов, и веселит она изрядно из уст персонажей за счёт грамотной подачи. Соглашусь с мыслью, что в первой половине местами было густовато. Персонажей много, проработаны они на ура и озвучены просто шикарно (пожалуй, стоило даже дубляж мутить с таким уровнем озвучки). Хороши и Ральф, и Ванилопа, и Феликс с женой, и главзлодей, и бесчисленная массовка. Отсылками был насыщен и оригинал, тут ожидаемо красиво deBohpodast’ отработала. Главный негативный момент от монтажных ухищрений — некоторые персонажи слишком надолго выпадают из поля зрения. Ну и традиционно пофигистично студия работает с именами, оставлены оригинальные в основном.

Музыкальное сопровождение звучало органично, ничего не запомнилось, здесь скорее нейтральная оценка. Видеомонтаж — на отлично, так как два мультфильма слиты в один словно так и задумывалось изначально, даже фильмовставки вписаны эстетично. На озвучке очень много крутых актерских работ, никто в грязь лицом не ударил, был рад услышать некоторых ветеранов переводческого цеха. Ральф в озвучке Пасарана прекрасен, у Грифонки чуть ли не лучшая работа в озвучке за все время, очень здорово (ещё и песенка была).

Поклонникам «монбланного» направления deBohpodast’ фильм определенно придется по душе. На текущий момент, явный претендент на лучший перевод года, матерный мульт для многократного просмотра. Смотрится интересно и очень насыщенно. 9и10.

Начинал смотреть этот фильм скорее из чувства объективности, предполагая, что пересматривать ЭТО точно не буду. Проникся по-настоящему только на втором часу просмотра: НСД впечатляет и удивляет со знаком плюс. Прямо столько всего в этом переводе напихано, что даже при большом желании пересказать тяжело.

Несмотря на обилие разнообразных шуток юмора и сюжетных корочек, проникся «Навсикаей» я где-то на втором часу просмотра. То ли я в сеттинг въехал, то ли юмора стало больше, то ли динамики, то ли кровь из глаз стала меньше идти. Даже как-то начал различать всех этих многочисленных усато-бородатых персонажей второго плана из разных фракций. Хотя, в общем-то, перевод с самого начала грамотно построен — тут тебе и стёб над карантином, и пародийная подача предыстории путем интерпретации картинок на вступительных титрах, и последовательный ввод с раскрытием персонажей. Но весь этот блевотный сеттинг каличного постапокалипсиса с грЫбочками и жуками изрядно напрягает. Также не очень порадовали шатания главгероини в соло-режиме — даже насыщенный и местами забавный закадр в таких ситуациях полностью не спасает.

Сюжет  интересный и весьма насыщенный. У всех героев и фракций есть какие-то свои мотивы и интересы. Мне показалось, что это все ж скорее альтернативка с юмором, а не наоборот, хотя местами весьма смешно было. Квазирелигиозные замесы в этом переводе в тему пришлись: тут жукоманы, там грибофилы. Масса смешных и забавных диалогов между персонажами (во второй половине фильма вроде посмешнее). Много разнообразного юмора с разной степенью тонкости, масса отсылок, разнообразные интересные персонажи, креативный стёб над видеорядом. Монтажная завязка с вселенной «Дебилда» мне также показалась удачной и добавляющей переводу юмора. Вот ненормативная лексика местами была откровенно лишней и избыточной, в отличие от «Дебилда», где это было стабильно смешно. Причем мата дальше — больше. Были и удачные места с употреблением мата, но, на мой взгляд, ни к чему всем персонажам материться, неорганично это в НСД смотрится. Привязка к прочим мультибестиям не очень убедительна (бедная русалочка): слишком отличается рисовка и изображаемый мир. Что-то из разряда «Медвежьей услуги», скотчем примотанной к «Мыслителям». Мне показалось, что была в паре мест какая-то перекличка с «Герычем» от 2-D, но мб это ложное ощущение. Среди персонажей выделяются Юпа (хотя его маловато), главгероиня, Ксяна и бабка-прорицательница.

К сильным сторонам перевода можно отнести как озвучку, так и саундтрек. Очень крутая подборка актеров и актрис (во главе с Bvia) действительно улучшает восприятие материала. Гном Пасаран в озвучке задействован более точечно, и это пошло на пользу. Крутое атмосферное музыкальное сопровождение с отсылками и отдельными удачными чукотскими вставками тоже впечатляет, предыдущие два фильма студии и рядом не валялись в этом плане. Видеомонтаж качественный и в сюжетном, и в техническом отношении.

В итоге, весёленький и сверхнасыщенный постапокалипсис получился. Проблема в том, что в происходящее надо вникать/въезжать, и я сильно сомневаюсь, что я все отсылки уловил. Впечатляюще, но весьма артхаусно, 8из10. Поразительно масштабный перевод странного исходника.

Тяжело что-то новое сказать о четвёртой части «Хоббита», кроме того, что ее выход следует оценить положительно уже потому, что перестали ныть многочисленные ждуны. Перевод мне понравился, потраченного времени не жалко.

Когда переводчик берется за фильм, перенасыщенный экшеном, это уже нелёгкая задача. В случае «Хоббита» этот момент усугубляется толпой персонажей, дотащившихся до финала саги с разных видеорядов. На мой взгляд, студия справилась на достойном уровне. Сюжетные линии получили свое логичное развитие и (почти все) завершение. Новых интересных персонажей не появилось, но тут со со старыми бы разобраться. Линия Лунтика фактически осталась за скобками. Супердеда и Артура хотелось бы побольше, но исходник к этому совсем не располагал. Борн стал слишком умным, поэтому с ним забавного было мало. Очень порадовала концовка, логичный финал (с намеком на возможный ещё один бонусный фильм) и, можно сказать, тотальный хэппи-энд для всех, кроме Супердеда. Смотреть без пересмотра предыдущих фильмов я бы не рекомендовал, многое упустите. По части юмора — баяны весьма гладко вписаны в видеоряд, достаточно улыбающих моментов. Первый и третий «Хоббиты» точно больше веселили, но тут и исходник был куда менее располагающий к юмору.

Как и в прошлой части, тащит видеомонтаж. Он менее смешной, но не менее насыщенный и впечатляющий. Один экшен-кроссовер с «Дракулой» чего стоит. Да и замес в Элизабеттауне с Вкусняшем здорово получился. Музыкальное сопровождение на высоком уровне (возможно, лучший атмосферный ОСТ в этом году) — не зря ждали Фармацевта. Озвучка весьма качественная и традиционно многолюдная. Очень порадовало сохранение большинства голосов — все же рекасты сильно бьют по восприятию, даже если рокировка между сильными актерами. Очень жаль, что это, возможно, лебединая песнь Адмирала Бэнбоу в озвучке.

Я от этого фильма вообще ничего не ждал, так что ожидания он определенно превзошел. Достойный финал многолетней саги, не скатившейся в откровенное мыло и непотребство. Стилистика и атмосфера «хоббитианы» выдержана до конца без сомнительных экспериментов, фаны должны быть довольны. 8из10, с натяжкой. Я бы и пятую часть посмотрел про Супердеда с Лунтиком, пожалуй.

Слегка удивляет, что в каждом новом проекте «Усталое королевство» неуклонно поднимает планку качества и творчески растет. Обычно рост менее линейный. Здесь впервые реализован полноценный дубляж, а сюжет можно назвать альтернативным (несмотря на периодическое хаотичное скатывание в треш).

Я долго не хотел знакомиться с семейкой Марс АлексМена, потому что видеоряд исходного аниме вызывает отвращение, а в качестве толкового перевода мне вполне хватило версии Эмеральд Вэпена. «Невероятные приключения» превзошли ожидания: смотрелся сериал неожиданно сильно и бодро. Параллели с «Эдвардом голубым парнем» от Grekfilms оправданны: здесь, как и там, в основу сюжета перевода положены нежные чувства между вроде бы антагонистами. Гейской тематики море, местами палку автор изрядно перегнул в сторону гремлинизмов, но тем не менее смотрится забавно. Идут исходнику эти противоестественные взаимоотношения. Что Гаджет, что Ви отбиты наглухо, милые невменяшки. Среди прочих персонажей выделяются папаша с его любовью к сигаретам, Станок и Цыган. Цыган какой-то кавказец скорее, но не суть. Присутствует местами перебор сортирщины и ненормативной лексики, в основном в рамках разумного. Много всякого треша, но явно присутствует сквозной сюжет, во многом отличающийся от исходника.

Озвучено местами прямо-таки виртуозно, не хуже Эмеральда эмоции, игра голосом, липсинк — дубляж очень удачный. Озвучка реально тащит половину персонажей. Музыкальных вставок не очень много, но они местами сильно улыбают. Вмешательство в видеоряд небольшое и толковое. Правда, вставка с рэпчиком от лица Дулина из «Нашей Раши» — перебор, слишком затянуто и наляписто (при этом сравнение Винстона с Михалычем — бгг). Изрядно смущает почти полное отсутствие заставок, титров, обозначения какой-то авторской принадлежности. Странная небрежность, если учесть, что в техническом отношении все здорово. Дурацкие иероглифы точно надо регулярно переводить.

По сериалу явно рано подводить итоги, но предварительные выводы по 5 сериям можно сделать. «Семья Марс» смотрится веселее и интереснее «Академии», но в ней смущает передозировка физиологичного треша и гейства местами. Подход Emerald-a в «Джобре и Ибре» со злодеем, вызывающим симпатии, и «кавказскими обычаями» мне понравился чуть больше, но у AlexMen-a перевод явно легче идёт, серии выходят шустрее. 7из10

Не самый подходящий исходник для перевода, и это мягко сказано. Такое старому доброму Некроманту надо было переводить. Какая-то унылая мрачнявость, персонажи-функции, голые мультбабы, здоровенные куски без реплик, претензии на глубокомысленность. С этим всем бедламом «Лужа Ё» весьма неплохо справилась.

Превью содержательное, но как-то очень много текста на единицу времени без соответствующего видеоряда (будулаем пахнуло слегка). Сюжет не назвать прям совсем альтернативным. Скорее имеет место надстройка над сюжетом исходника про Голливуд и иже с ним. Надстройка на видеоряде сидит не как седло на обожаемых ГГ-иней коровках, а вполне подходяще. Собственно, почти все смешное, что есть в переводе связано именно с сюжетными приколами. Мне показалось, что в середине «голливудская» тема как-то испарилась, но ближе к концу всё пришло в норму. В диалогах шуток негусто. Те, что есть, достаточно удачные, веселили. В переводе много отсылок, но большинство из них адресованы любителям аниме (и автоматом проходят мимо меня). Мат мне показался необязательным. Если в «Дебилде» это был элемент юмористический и доставляющий, то здесь можно было вполне обойтись без ненормативной лексики (ну или оставить ее только у Бато, для контраста). Удивило почти полное отсутствие креатива с именами.

По части персонажей похвастаться «Призрак без штанов» мало чем может. Бато классно получился: интересный, упоротый в хорошем смысле слова, простебанный по полной. А вот главгероиня как была пустым местом, так и осталась. Лайна нормально справилась с озвучкой Мажора, но оживить это уныние не смогла. Трёп про доение коров слегка развлекал и хорошо забивал пустоты. Фальконе реально вытащил эпизодического Накамуру — увы, в видеоряде его очень мало. Слегка выделяется Тогуса Тугеева на общем фоне адекватностью. Мусорщик забавный получился, но его мало.

Музыкальное сопровождение, по сравнению с прошлым переводом студии, сделало значительный шаг вперёд. Очень здорово композиции раскиданы по видеоряду, соответствует музыка динамике, веселит периодически. Хотя сам набор мелодий слегка смущает для 2020 года. Удивляет, что автор продолжает гнуть линию с чукоткой и затертыми композициями (особенно из советских фильмов), но это его право. Благо музыка подобрана толково. Видеомонтаж был явно направлен на урезание исходника: вроде бы все аккуратно получилось (но исходник я не смотрел, поэтому тяжело судить).

Подводя итог, эту бы энергию — да в мирных целях. 7из10 перевод точно заслуживает, но смаковать и пересматривать анимешный видеоряд не тянет. А на подходе ещё две анимешных полнометражки…

Азиатское кино — нечастый гость в смешных переводах (в отличие от аниме). Весьма экзотично смотрится. Стиль и озвучка Эмеральда к нему отлично подходит. Заметен существенный рост автора, если сравнивать с «Брюс Ли раз».

Есть некое подобие сюжета, но оно фактически только связывает разрозненные сценки. Персонажи есть, хотя никого уровня героев «Беспредельного отдела» в глаза не бросилось. Очень прикольно ложится голос Эмеральда на все эти азиатские гримасы и ужимки. Здорово озвучены эмоции, голоса подобраны хорошо к экранным образам. Много разнообразных шуток, стебущих видеоряд и персонажей, порядочно мата. Сортирщины минимум.

Заметно, что Эмеральд серьезно поработал над монтажом звуковых эффектов: их много и они веселят. В старых проектах звуки точечно вставлялись, здесь работа на другом уровне. Дендишные звуки навевают ретро. Музыка симпатично подобрана: играет постоянно что-то, но не раздражает. Озвучка, как обычно, на высоте. Видеомонтаж присутствует, дает юмористический эффект. В техническом отношении заметен прогресс.

Надеюсь, что этот сериал продолжится. Отличная трешатина. Главный минус — скромный хронометраж, слишком быстро все заканчивается. 7из10 смело можно поставить.

Из всех переводов «Усталого королевства» этот понравился больше всего. Содержательно намного лучше первых работ, и в то же время видеоряд не анимешный. Отличное совмещение упоротого видеоряда, тупорылых персонажей, качественной озвучки и разнообразного стёба.

Персонажи весьма удались: упороты на все лады и хорошо ложатся видеообразы. Понравились Бэтмен, Амиго, РэйЧел и ряд эпизодников (вроде Пумбы). Сюжет какой-никакой есть: альтернативным его не назовешь, но большего для такого исходника и не нужно. Порадовал стёб в третьей серии над реалиями Альянса и его взаимоотношениями с АлексМеном. Юмор строится на стебе видеоряда, глуме над персонажами и использованием всяких мемчиков. Ненормативной лексики до фига, большая часть запикана (в этом прослеживается определенная логика).

Технически хорошо во всех отношениях. И озвучено энергично с неплохим липсинком (смех и озвучка эмоций — вообще зачОт местами), и музыка подобрана толково фоновая. Звуковых эффектов много, расставлены они грамотно, веселят регулярно. Вмешательство в видеоряд носит точечный характер, достаточно уместно получилось.

8из10. Всё грамотно сделано, озвучка подходит к видеоряду. Сериал определенно удачный, его стоит продолжать.

Очень неплохо для перевода противоестественного аниме (хотя мода на переводы аниме уже раздражает), для дебюта так просто здорово. Даже лучше, чем я ожидал по отзывам. Исходник я, естественно, не смотрел. Восприятие сюжета никаких проблем у меня не вызвало, несмотря на отсутствие какой-либо предыстории. Для человека, знакомого с «Сатанинскими хрониками», «Дефрагментацией» и «Чистомыслием» от Фальконе, сюжет в «Евангелионе» прост как полено, а ответов на возникшие вопросы вполне можно подождать. Главное, что ждать их весьма весело, легко и интересно, процесс интереснее конечного результата (генезис местных «ангелов» мне малоинтересен).

Очень удался «Луже» главный герой: Синдзи регулярно забавляет своими загонами, выпендрежами и избранностью. Кобр здорово справился с ролью, пожалуй, это одна из его лучших озвучек. В целом, местами заметно, что ряд борзых реплик Синдзи не совпадает с мимикой и унылым выражением морды анимешного персонажа, но для смешных переводов это нормально. Воспринимается это не как баг, а как фича за счет эффекта контраста. В исходнике явный перебор женских персонажей. Секретарша и ее взаимоотношения с Синдзи понравились, остальные скучные. Папа тоже однозначно удался со своей странной любовью к детям и извращённой моралью. Очень много забавных закадровых разговоров массовки, разбавляющих пустые места во время замесов.

Юмор строится в основном на стебе сюжета, логики и видеоряда исходника, проскакивают отсылки разнообразные. Шуток-цитаток мало. Много матерных перебранок между персонажами, но до треша переводу далеко. В переводе много смешных и забавных мест. Ближе к концу с юмором стало похуже, но все равно не тянет свернуть просмотр. Псевдорелигиозные замуты, видимо, перекочевали из исходника. Почему-то их стало больше во второй части фильма. Юмор на эту не всем интересную тему весьма характерен для deBohpodast’, здесь у «Лужи» он более-менее к месту в силу странностей «Евангелиона».

Саундтрек производит странное впечатление. Это даже не чукотка (хотя некоторые композиции и попадают в видеоряд, отыгрывая происходящее), а ретро в духе переводов начала нулевых. Сплошянком одни затертые композиции, отобранные, такое чувство, именно по этому признаку. Всяких «Зверей» и «Фабрику» вставлять в ОСТ — хамство какое-то, насилие над ушами зрителя. Это не смешно ни на грамм, а печально.

Озвучка выполнена на высоком уровне. Все девушки здорово справились со своими ролями, как и Кобра с Гномом. Собственно, толковая озвучка фильма с таким количеством женских персонажей — уже серьезная заявка на успех. Главный минус отмечали до меня — перебор в озвучке массовки и вообще мужских персонажей голоса Гнома Пасарана. Это же не «Педагогия Монблана». Вмешательство в видеоряд небольшое, техническое качество хорошее.

Даже при неприятии аниме перевод смотрится легко и весело. 8из10 можно поставить, несмотря на некоторые минусы, с легкой душой. Продолжение смотреть буду, конечно.

Посмотрел все вышедшие серии проекта разом. Аниме не люблю, но очень даже годно получается. И я бы даже сказал самокавказокритично)) То, что автору не нравится исходник, в данном случае, имхо, только на пользу пошло. Сюжет вроде бы идёт по рельсам исходника (в отличие от БО), что вполне оправдано, учитывая 100500 серий, зато появился «кавказский колорит», что уже смешно.
С шутками и персонажами в проекте все нормально. Ибра шикарен, Михаил Нижегородский прекрасен. Озвучка Эмеральда отлично ложится на хтонический пиздей, творящийся на экране. Смешно персонажи срутся и матерятся. Очень жЫрно простебаны отдельные сцены, пафос и наркоманский сюжет исходника. Сочный треш получился. Кавказский футбол, игра с молотком, лечение СПИДа йодом, учить этикету и кавказским традициям — бгг просто.
Вторая серия мне понравилась больше всех, но и третья — адский огонь (похлеще того, что припекает персонажей в конце). Ржал с «песен» от персонажей: то Лепс, то Муцураев. Много запоминающихся гэгов, безудержного треша и отсылок. Местами есть перебор с сортирщиной, но эти места быстро перебиваются какими-то креативными ходами. Возможно, стоило бы музыкальные вставки юзать активнее, но и так прекрасно. Где-то на 8из10, прекрасный перевод кошмарного аниме.

Хороший отдыхательный перевод бестолкового кинокомикса. Перевод не назвать шедевром, но всё очень хорошо и здорово. Практически нет провисаний и провалов, если вынести за скобки излишне затянутый экшен ближе к концу фильма. Смотрится фильм как один большой глоток, все играет и стреляет, нет желания прерывать просмотр и делать паузы.

Сюжет отличается вменяемостью. Он не слишком оригинален и не докручен до конца как следует, но хорошо скрепляет гэги между собой. Все эти контрасты США-Россия и инопланетный социализм (его, к счастью, мало) как-то уже приелись в других переводах. Всё-таки Notimer переводчик олдстайловый, что имеет свои плюсы и минусы. Чувствуется явное влияние и МегаБобра, и Гоблина. Персонажи, может быть, и не отличаются интеллектом, но это не отменяет их живости. Понравились больше всех отчим главгероя и Чмо. Юмора много, перевод шЮтками напичкан от души: тут тебе и глум видеоряда (со стебом над персонажами и тупостью исходника), и грамотно ввернутые баянчики, и отсылки всякие. Порадовали объяснение с «Ы/S» и английский персонажей. Толика сортирщины присутствует, но не коробит, матюгов немного и в тему.

Озвучка мне понравилась, пусть и не идеал. Доктор Слон смешно озвучил Кевина Костнера (отчима ГГ), местами ржал с подачи. Голос Kosy4ka_po лучше подходил Лоис, на мой взгляд, хоть эмоций ей не хватало. Или я тупо привык после первой половины. Ромирес и Гизма/Кобр в своих эпизодах нормально справились. Нотимер молодец, прогрессирует. Зоя хорошо озвучена, но как персонаж откровенно уныла. Обычная бой-баба, подручная главплохиша. Лайна хорошо справилась с ролями, особенно с мачехой. Эмеральд кросафчегг, в своих эпизодах добавил драйва, энергии.

Главная фишка перевода — это, конечно, профессиональное и разнообразное заполнение дикого количества исходных пустот (разительный контраст с «Радомиром»). Тут тебе и закадровый голос с юмором в оптимальных дозах, и аудиоэффекты, и видеомонтажные вставки бугагашные, и точечные видеоэффекты. Очень насыщенный перевод в итоге получился. Много всего на единицу времени. Музыкальное сопровождение разнообразное, но мне не все понравилось (русскоязычные песни во время трепов несколько раз раздражали), есть моменты на любителя (в «Тапке» мне почему-то больше понравилось). Даже затасканные зарубежные мелодии добавляют фильму солидности, а отечественный чукоточный разнобой не всегда, но достаточно регулярно выбивается на общем фоне. Хотелось бы в фильме большей видеомонтажности, но классикам, на которых ориентируется студия, это было чуждо.

Фильм удался, посмотрел бы и сиквел. Суммарно где-то на 8из10. Олдстайловским «Чувака» я бы не назвал, вполне типичный перевод-блокбастер, которых в последнее время выходит, увы, маловато.

«Поехавшая академия» оказалась куда более симпатичным переводом, чем я мог ожидать от перевода аниме вообще и от «Усталого королевства» в частности. Исходник, наконец, дал развернуться АлексМену в работе с персонажами. Персонажей в «Академии» много: в большинстве своем они радуют как своими персональными фишками, так и взаимодействием.

Сюжет подвергся минимальным изменениям. Как был мультсериал про школоту, так и остался. Однако подача стала гораздо более ироничной, интерпретация происходящего зачастую забавляет. Наконец-то, разговоры про общую «вселенную» в работах студии воплотились в жизнь — за счёт проработанных персонажей с сохранением каких-то черт и голосов получилась вменяемая перекличка с другими переводами студии. Тут тебе и задира Миги из «Джакузи», и таксист Допиндер из «Дэдпула», и бухой дебил. Локализация в сериале достаточно поверхностная, но некоторые темки про Пестово и Боровичи забавляют. Достаточно много шутеечек и всяких гэгов, диалоги смешные часто встречаются, смотрится легко и интересно. Ненормативной лексики и пошлости среднее количество, все в тему и не раздражает. Из персонажей больше всех порадовали ура-патриот Миги, Всебухущий и Даня Туретт.

Одинаково хороша озвучка женских и мужских ролей. Все хорошо с эмоциями и интонациями. Вмешательство в видеоряд ограничивается надписями, но иногда они забавны. Огорчают отсутствие музыкальных вставок (хотя к аниме тяжело что-то подходящее найти) и орфографические ошибки в надписях. Радует то, что серии выходят регулярно и весьма оперативно. Техкачество картинки хорошее (рисовка исходника по меркам аниме ещё более-менее).

«Академия» значительно интереснее и насыщеннее всех остальных переводов студии. Есть, над чем работать, но уже съедобно. Возможно, стоит добавить абсурда. 7из10 можно смело поставить. Продолжения жду и буду смотреть.

(ко 2-му сезону)
АлексМен за 4 года все-таки смог выпустить 2 сезон «Академии», поэтому и я созрел его посмотреть. Соглашусь с теми, кто считает второй сезон слабее первого (причем и в полнометражном варианте, и в полном). Сильно портят впечатление первые три серии, в которых подавляющее большинство хронометража посвящено бесконечным драчкам персонажей друг с другом на арене. Сюжет вперед практически не продвигается, событий мало, перепалки достаточно бессмысленные. И это при том, что исходник автором существенно урезан. Возможно, стоило резать сильнее и вообще убрать большую часть этой арки. Еще вначале раздражает слишком изобильное жевание от Рэя через тряпку, которое еще и сопровождается специально кривыми субтитрами, не соответствующими репликам. Это не смешно, это бесит.

Дальше становится намного интереснее и разнообразнее. Можно похвалить МиГи, забавного деда Усталбоя, агрессивную озвучку от Эмеральда. Есть сюжетное продвижение, всякие забавные гэги, монтажик местами пародийный. Озвучено в принципе качественно, не в пример ряду других проектов студии, где кривая многоголоска выглядит балластом. Хорошее распределение ролей, с женскими голосами ок. Музыкальное сопровождение тоже ничего так. Финальная серия из-за длительной паузы звучит иначе, явно были невесты и подходы мутировали, но тоже достаточно интересная. В конце, правда, избыточно затянутый абсурдный бонус минут на 10, которому и 5 минут хватило бы за глаза и за уши. Надо будет и дальше посмотреть, что получилось в 3 сезоне.

Я бы не сказал, что меня перевод впечатлил в плане юмора, но смотрелось интересно. Очень атмосферный проект. Исходник взят небанальный, переработан он достаточно неожиданно и качественно. Автора стоит уже за это похвалить.

С диалоговой частью автор отработал достаточно тонко: где-то диалоги остались практически неизменными (лишь добавился «сталкерский» крен), где-то — изменились весьма существенно. После просмотра исходника зачастую улыбку вызывает именно контраст. Сюжетные изменения адекватно легли на видеоряд, персонажи не изменились радикально, но и не превратились в функции. Герои у меня не вызывали особого сочувствия/обожания в исходнике, примерно тот же расклад сохранился и в «Чернобыле», хотя наблюдать за их взаимодействием интересно. В итоге у Нокса, на мой взгляд, лучше всех бандиты получились. Юмора в репликах не так, чтобы много, но забавных моментов хватает. Ненормативной лексики мало. Авторское «я», характерное для ютубщиков, присутствует в разумных количествах, глаз особо не режет.

Шизофреничное камео АлексМена повеселило, а вот Путин — ни к селу, ни к городу, чужой он на сталкерском празднике жизни, да и не похож (ни голосом, ни внешне). Сам диалог с ним какой-то глупый, чуть ли не худший за три серии. Судя по упоминанию там же рядом Шурыгиной, Нокс пытался ютубно хайпануть. Вообще, создалось ощущение, что в третьей серии автор хотел сделать больше юмора и несерьезности, а получилось больше глупости и ущерба созданной изначально атмосфере. Хотя и этот эпизод достаточно неплохой, удачные моменты присутствуют.

Автор однозначно умеет создавать (или даже нагнетать) атмосферу. Атмосферу тревожную, таинственную. Значительная роль в этом отношении принадлежит качественно подобраному музыкальному сопровождению и звуковым эффектам. Здесь все однозначно хорошо получилось. Другое дело, что такая атмосфера куда больше подходит именно альтернативке, а не смешному переводу. Дубляж достаточно грамотно сделан. Игра голосом присутствует, липсинк на неплохом уровне. Вмешательство в видеоряд точечное и не всегда качественное, я ожидал большего.

Конечный итог мне, в целом, понравился. Интересная работа, очень хорошо для дебюта. 7из10 без вопросов. Для просмотра крайне желательно знание исходника, да и «сталкерства» — хотя бы на уровне общих понятий. Надеюсь, что перевод не будет брошен на полпути.

Неряга продолжает экспериментировать с диснеевскими мультиками, но у него уже явно сформировался авторский стиль и почерк. Нечто среднее между «Гремлинами» и мультнаправлением deBohpodast’ со всеми вытекающими плюсами и минусами. Исходник снова выбран странноватый, перевод к нему скорее подходит, чем нет.

Я не смотрел «Чёрный котёл», однако был достаточно наслышан о данном Дисней-фейле из 80х. Возможно, поэтому и смотрелось легче.
В сюжетном отношении Неряга не слишком преуспел: полноценной альтернативной трактовки сюжета не наблюдается. У персонажей как не было в исходнике, так и не появилось внятной предыстории, появляются все они достаточно внезапно. Это касается что Гурджиева, что Золотого Дождя. Однако герои в переводе не превратились в картон: у всех почти есть какие-то характерные черты, есть живость. Значительная часть этого компонента обеспечивается очень толковой озвучкой. Голос у главного героя доставляет сам по себе. Мне, в целом понравились ГГ, принцесса и упоротый Певун.

Треша море, перевод явно пожестче вялой «Зубочистки». Пошлости много, но она лишена избыточной гремлинской физиологичности, поэтому отвращения не вызывает. Местами получилось забавно. Наркотема в исполнении Неряги не цепляет. Заметно, что у автора кругозор не ограничивается пошлятиной и наркотой — Неряга демонстрирует обширный словарный запас, перевод в явной форме насыщен отсылками. Юмора меньше, чем хотелось бы, забавного хватает. Снова много стишков и рифмовочек.

Музыкальное сопровождение — толково подобранная атмосфера. Возможно, даже слишком гладко все легло на мрачненький исходник. Монтажа я не заметил. Озвучка и качество записи звука — очень хорошо, близко к идеалу для закадровой одноголоски. Манера озвучки женских персонажей вроде бы напоминает гремлинскую. Видеомонтажа немного, обратил внимание на вставку-отсылку из «Белоснежки» В техническом отношении явно заметен существенный прогресс.

Подводя итог, перевод примерно посередине между хорошо и плохо. Восторга у меня не вызывает, я не настолько поклонник трешни, но это и не провал. Смотрелось легко и достаточно интересно. 6из10. Если «Зубочистка», на мой вкус, была явно переоценена, то «Гонево» слишком принизили. В реальности переводы по уровню мало отличаются.
Если Неряга возьмётся за более популярный исходник, то имеет все шансы найти зрителя.

Плод трэш-эксперимента Оксида, явно выбивающийся из всего остального творчества студии. Наверно, конечный результат связан с тем, что Оксид практически всегда переводил фильмы и мультфильмы, которые ему нравились, а здесь на монтажный стол угодил фильм, который автор люто-бешено ненавидит от и до. Тяжело сказать, с чего Оксида вдруг потянуло в эту степь, но явно сказалась история с так и не вышедшим до сих пор переводом «Интерстеллара» от deBohpodast’.

Фекальным дождем в переводе политы абсолютно все персонажи, сюжет, место действия, музыкальное сопровождение и детали видеоряда. Я никогда не являлся поклонником «Интерстеллара», поэтому смеялся в голос неоднократно при каждом просмотре, первая серия и вовсе была мной засмотрена до дыр. Не так часто у переводчика получается столь контрастное с исходником творение.

Но больше всего доставляет, конечно, образ отбитого на всю башку главного героя. Куцый просто безостановочно жжот на протяжении сериала — шикарный получился герой (точнее, антигерой). Доставляет и манера озвучки, и реплики — шикардос. Ещё мне очень понравился спокойный и самоуверенный неадекват Бурре — героя Майкла Кейна даже немного жаль. Юмор почти все время ходит на грани и за гранью треша, проскакивают даже внезапные сатирические нотки (околополитические и околорелигиозные). Монтаж нарочито грубый, и это тот случай, что даже хорошо, что плохо. Слегка раздражает во всем этом жизнерадостном непотребстве только голос Морганы в 1 серии. Понятно, что Оксид хотел изнасиловать «Интерстеллар» во все кадры, но уши-то зрителей не виноваты.

Жаль, что персонажи так и не добрались до Шкафляндии или хотя бы до планеты с Мэттом Дэймоном. Пожалуй, из пачки почти одновременно наглухо закрытых Оксидом сериалов (примерно тогда же приказали долго жить ещё и «Хулиганы» с «Нашими и не только») наибольшую печаль вызывает именно скоропостижная кончина «Интерстрелки». Проект скончался на взлёте, явно даже близко не исчерпав свой зловонный и упоротый потенциал.

Подводя итог, это очень злой и бодрящий чернушный перевод «Интерстеллара», который увы, так и не был завершен. Отборная трешачина, близкая к эталону. 8из10. R.I.P.

Смотрится «Катализатор» легко и достаточно интересно, хотя о чём история и в каком направлении движется — пока не очень понятно. Не ясен даже жанр, что это — триллер (недостаточно нагнеталова), мелодрама (недостаточно соплей) или мистика (мистика тут вообще или не совсем?). Сцену допроса из «Заложницы» сделать рассказом — уже само по себе креативный ход. К несомненным достоинствам можно отнести то, что ГГ похож на неоднозначного человека, в то время как Нисон во всех последних фильмах похож на стареющего алкоголика. Персонажи есть, хотя мотивация большинства из них пока не ясна. Есть что-то от стиля Фальконе, только заметно менее чернушно. Юмор есть, его не так уж и мало (особенно по меркам альтернативки), даже насмешила парочка моментов.
В техническом отношении все круто — озвучка, видеомонтаж, музыка, звук, заставочка.

Сбалансированный смешной перевод, выполненный на весьма высоком уровне. Не шедевр, но по всем параметрам толково (от озвучки до юмора). Если учесть, что исходником был слабо подходящий комедийный фильм, то автор большой молодец. На подобных фильмах даже сильные авторы проваливали дело с завидной регулярностью.

АлексМен допилил напильником атмосферу оригинала, заменив шутки и не убив персонажей. Просмотр дался легко, юмора достаточно много, забавные моменты размазаны по всему фильму. Подход с именами персонажей и всей этой «усталой» меметичностью изрядно напоминает GopCompany (с ее повсеместными Антонами, Дукалисами и Светками). Сюжет не потерялся и не рассыпался по ходу дела, поэтому перемещения персонажей по экрану не вызывают вопросов и не заставляют скучать. Персонажи понравились далеко не все, но жизнь была во всех, пожалуй. Мата хватает, но фильму он идёт, материться автор умеет забавно. Тема курочки в конце стала утомлять, да и с субтитрами не всегда удачно было, но скучать по ходу просмотра мне не пришлось. Даже титры достаточно забавны, чтобы не выключать.

Озвучено с душой. Именно озвучка Алекса делает половину дела: достаточно широкая голосовая палитра автора заставляет не путать персонажей и добавляет каждому индивидуальности. ДаркГрифонка с многочисленными женщинами второго плана тоже хорошо справилась. Очень порадовало музыкальное сопровождение: разнообразно, в тему и весьма креативно. Монтаж в этот раз был точечный, большой роли здесь работа с видео не сыграла.

Какие-то нюансы можно было сделать лучше, но из такого исходника Алекс выжал, пожалуй, максимум. Без вопросов, 7из10. Удивляет скорость автора.

Долгожданное продолжение, пожалуй, одного из самых сильных сериалов последних лет. Были опасения, что ЕгаЗум не справится с куда более тухлым фильмом, чем «Казино Рояль», но на деле «Бомж на тропе войны» оправдывает лучшие ожидания.

Перевод выглядит более зрелым и профессиональным, чем «Позывной — Бомж». Стало меньше баянов и больше стеба видеоряда. Сюжет пока что выглядит весьма интересным и забавным, не скатываясь в альтернативку ради альтернативки. Очень все задорно, весело и креативно. Действительно широкий инструментарий приемов использует студия, чтобы насмешить и развеселить зрителя.

Короткие серии не дают заскучать, но с точки зрения связности похождений Данилы по курортам Северного Кавказа лучше их смотреть подряд (а ещё лучше пересмотреть первый сериал про Бомжа перед этим). Перевод может похвастаться новыми крутыми персонажами во главе с Гринёвым (эпизодники местами жгут от души), старые тоже оборотов не сбавляют.

Монтаж стал более интенсивным и качественным. Титры и шрифты более эстетичными. Озвучено, как обычно, прилично. Фишка с интенсивной озвучкой массовки тоже не надоедает. Музыкальное сопровождение стало более аккуратным, пародийно-вокальных номеров ЕгаЗума стало поменьше. Главный минус сериала — лень автора при монтаже звуковых эффектов, за счёт чего экшен-сцены с наложенной музыкой звучат слабее.

«Квант милосердия» в интерпретации «Безопасной записи» ещё очень далек от завершения, но уже весьма радует. Уж на 8 из 10 точно. Посмотрим, что будет дальше. И огромная просьба — почаще выпускать новые серии!

Перевод достаточно приличный, хотя и очень старый (год 2005-2006й, по всем признакам). Всерьез впечатляет техническая сторона: море качественных видеоэффектов, многоголосый дубляж (аж с тремя женскими голосами), нормальное качество картинки и звука — по тем временам прямо-таки космос. С содержательной стороной дела в «Двое» обстоят похуже, но смотрится достаточно интересно и в сон не повергает.

Альтернативность сюжета осталась скорее на уровне потуг — есть отдельные элементы, которые в единое и логичное целое так и не сложились. Получился достаточно типичный перевод для того времени. Удивляет, что «кокосовцев», как и «демонов» в «Тереке», потянуло на футбольную тематику, этого добра много в репликах. Имена персонажам подобраны так-сяк: что-то удачно, что-то слишком просто. Переводом в стихах «Двою» не назовёшь, но в фильме очень много рифмовочек, которые оживляют реплики. Юмор состоит из баянов и стеба видеоряда (иногда достаточно удачного). Понравился обыгрыш семейных и любовных взаимоотношений. Персонажи в переводе есть: не слишком яркие, но и не простые говоруны авторским текстом. Влияние Гоблина чувствуется (как прямые заимствования, так и косвенные) при том, что подход сильно отличается: «Мочи жлобов!», «Старший оперуполномоченный Одиссей Алексей», Эффералган и так далее. Присутствует в переводе и региональный компонент (пара персонажей говорят на украинском, Барабашово и так далее. Проскакивают упоминания тем «оранжевой революции», командующий армией Трои (Мормонт) озвучен репликами Жириновского из знаменитой «речи» времён иракской войны. Мата в переводе немного, пошлятина проскакивает, уши не вянут

С видеоэффектами всё круто: их много, они качественно вписаны в видеоряд и зачастую удачно дополняют реплики. Если смотреть на псевдодубляж с позиций современности, то, конечно, слабовато — посредственный липсинк, местами маловато звуков, не все голоса хорошо подходят персонажам. Но по меркам середины 00х годов — работа проделана огромная и, пожалуй, лучше тогда было сделать очень тяжело. Радует разнообразие голосов, иногда утомляет почти постоянная музыка, особенно «модные» композиции тех лет. В плане OST-a «Терек» явно лучше, на мой вкус (а вот в остальном проигрывает «Двое»). Монтаж точечный, есть мелкие видеовставки и вмешательство в видеоряд. Стоило, конечно, подрезать исходник, но тогда это было не в моде. В переводе сделаны весьма содержательные и эстетичные титры.

Не скажу, что много смеялся при просмотре, но перевод мне понравился. Авторы проделали в свое время большую работу, которая заслуживает уважения. Жаль, что этот перевод не нашелся раньше. Со скидкой на год выхода, 7из10.

Типичный перевод от KingCobra последних лет — камерная миниатюра, балансирующая между альтернативкой и смешным переводом. Если «Симбиоз» был наиболее близким к чистой альтернативе, то «Маккормик», пожалуй, наиболее насыщенный юмором перевод Кобры из последних, хотя «смешным» в чистом виде и его не назовёшь.

После оглашения планов на «Билборды» у меня были опасения на уровне «Сияния», что результат будет плачевным, но Кобра, в целом и в общем, справился, несмотря на определённые огрехи. Сюжет альтернативный, но сам по себе не представляет из себя чего-то эдакого.
Персонажи представляют собой модифицированные версии героев исходника. Питер Джонсон мне больше всех понравился. Ему Кобра повысил уровень неадеквата (и не только с женой), вышло славно. Главная героиня вполне понятна и логична, но симпатий не вызывает (в исходнике ей сочувствуешь, а здесь это типичная охреневшая бабка, которых видишь по несколько раз в месяц в общественном транспорте, хоть бы и с «вьетнамским синдромом»). Шериф вроде бы неплохо получился, но его исчезновение из сюжета в середине фильма лишено того надрыва, который был в оригинале). Возможно, всё-таки стоило из других фильмов привлечь кадры с Харрельсоном. Эпизодические персонажи живенькие.

Юмора и отсылок достаточно. Ознакомление с исходником необязательно, но очень желательно: контраст зачастую доставляет. Местами юмор черноватый, местами грустноватый, местами просто забавный. Смеялся за фильм несколько раз, больше всего развеселили диалоги с негром. Мат присутствует и, в целом, неплохо вписывается. Что Кобра умеет делать, так это создавать атмосферу в своих переводах, причем фактически только на комбинации отличного музыкального сопровождения и манеры озвучки (женский голос тоже весьма хорош, особенно для дебюта). Эта атмосфера и тащит «Маккормик». Техническая сторона на высоком уровне: озвучка, видеомонтаж, подбор музыкального сопровождения, видеоэффекты — всё грамотно сделано.

Чего я ожидал хорошего и что, увы, не сбылось: гораздо более значительного количества отсылок к «Южному парку» (мб даже построения сюжета вокруг и около этого мультсериала) и нормального развития линии с Динклкйджем (который в переводе появляется один раз). Последние минут 20 заметно слабее всего остального (при первом просмотре мне показалось, что вторая половина, но при пересмотре середина фильма мне зашла хорошо).

Уровень Кобра держит, фильм получился достойный и достаточно юморной (на мой вкус). 7из10. Возможно, в следующий раз стоит взять исходник попроще и поблокбастернее.

Фальконе через «М2: Сеть», «Пятницу» и «Дубликатов», наконец, докатился до смешного перевода. Неожиданный «Аквафильтр» на протяжении сериала несколько раз меняет стиль, но остаётся без вариантов именно смешным переводом. Пожалуй, это лучшее, что могло случиться с очередной бредятиной от DC.

Сюжет ушел не так уж далеко от исходника, хронометраж реплик Фальконе предпочитает тратить на глумеж над «Акваменом». Начинается сериал с изобилия закадра, глума видеоряда и долго плавает на грани треша. Значительное внимание уделяется киноляпам и паралеллям с другими фильмами — перевод весьма кинолюбский, отсылок — море. Мотивация персонажей стала низменной, а сами они не блещут адекватностью. Весьма удался Артурчик — толковая пародия на брутала, обычно не слишком характерная для автора. Фальконе удачно добавил ему придурковатости Джека Воробья (и тому подобных персонажей). Также выделяются Янтарика и Яшка-насильник. Постепенно сериал дрейфует в сторону более сюжетных работ Фальконе, в двух последних сериях остаётся очень много оригинального экшена, снижающего концентрацию глума. Мат использован точечно, везде все в тему.

Озвучено качественно для пародийной одноголоски — хороший дубляж. Жаль, что нет женских голосов, но выход сериала это сильно затянуло бы. Здорово подобрано музыкальное сопровождение (которое само по себе зачастую работает отсылкой) и звуковые эффекты. Особенно порадовали «Пираты Карибского моря» (раньше их все совали куда ни попадя, а сейчас забыли) и «Трон» — шикарно легли на видеоряд.
Видеомонтажа не так уж много, но он весьма доставляет и веселит. Сериал выходил оперативно — стабильно серия в неделю, за что автору отдельный плюсик.

Удачное издевательство над приключениями тупорылых героев Днища. Есть к чему придраться, но смотрится весело. 8из10. Очень радует, что в последних работах Фальконе много внимания уделяется юмористической составляющей, хотя и альтернативки тоже ждём, конечно.

Перевод аниме, близкий к образцовому. Всего вмеру, сделано очень грамотно и профессионально. Перевод не может похвастаться применением каких-то уникальных свежих приёмов, но привычный постоянным зрителям жанра арсенал приёмов смехопереводчика задействован на полную и смешан в нужных пропорциях.

Очень грамотно и забавно выполнена локализация действа в некой постРоссии (для сравнения, у того же Некроманта в «Ленке» привязки к России в большинстве своем выглядели неубедительно и натянуто, несмотря на все плюсы перевода). У происходящего в Каваевске есть логика и объяснение, зачастую пародийное (хотя глядя на упоротый видеоряд этого сложно ожидать). Есть живенькие персонажи с характерами, даже эпизодные громилы не страдают от обезличенности. Тапок с Утюгом в основном радуют, посмотрим, как будет дальше.
Юмор представляет собой комбинацию хорошо скрученных баянов и точечного глума видеоряда. Хватает отсылок, как прямых, так и не столь очевидных. Автор неплохо рифмует и активно использует этот скилл, иногда получается забавно. Периодически используются дико замыленные темы (вроде аншлак-юмористов и отмерших вроде бы фошыздов), но и они поданы не так топорно, чтобы с них блевать. От упоминания «четвёртого рейха» у меня задергался глаз, но автору простительно (с творчеством «Избранных» он, к своему счастью, незнаком).

Голосу автора не хватало диапазона и эмоциональности для кино, но для аниме — в самый раз. Игра голосом присутствует, но это всё же одноголоска+, кривляний особо не наблюдается. Здорово подобран саундтрек — прям шикарно положены некоторые треки на видеоряд, всё хорошо с насыщенностью и переходами. Вмешательство в видеоряд носит точечный характер, но очень разносторонний: тут тебе и мелкие видеовставки, и небольшая перестановка сцен, и надписи, и отдельные видеоэффекты. С техкачеством всё окейно.

При всей моей отчуждённости от анимятины и видеоряде «кровь из глаз» смотрелось весело, легко и непринужденно. При пересмотре даже лучше зашло. Уровень на протяжении трех серий не падает, продолжения жду. 8из10. По сравнению с «Радомиром», прогресс впечатляет, и дело не только в кардинально другом исходнике.

После «Баллады», которая зашла не всем и отняла просто колоссальное количество времени, BadPupsic вернулся к своим любимым ужасам. Учитывая, что раньше студия громко выстрелила смешным переводом каличного фильма «Чужой: Завет», взяться за свежего паралитика из «хищной» франшизы — это стратегически грамотный выбор. Но, пожалуй, наивно было бы ждать от склонного к экспериментам BadPupsica, копию «Залёта». «Хихищник» куда ближе к старым переводам студии и отчётливо клонится в сторону лайт-треша. Влияние BadDog-a чувствуется не только в озвучке ряда персонажей.

Хочется отметить, что у перевода просто шикарное название: вывеска без вариантов говорит о том, что это именно смешной перевод, выполняет условие созвучия с названием исходника, и, как выясняется при просмотре, ещё и содержательно обыграна в самом переводе. Учитывая, что это не первый перевод фильмов из франшизы «Хищник» прямо-таки удивительно, почему никто до BadPupsica не додумался до такого элегантного решения.

Бредятина из исходника получила немудреный альтернативный сюжет, а коллективное слабоумие персонажей, вымазанных в различных сортах дерьма, было продемонстрировано как можно более выпукло. Весьма удался главный герой и его семейка (особенно малолетний неадекват), ну и сам хихищник весьма крут (здесь, конечно, озвучка Дога — половина успеха). Юмор сводится, в основном, к стебу над видеорядом и дебилизмом персонажей и различной бытовухе. Серьезное внимание уделено озвучке эмоций, всяческим крикам и возгласам, а также репликам массовки. Весьма креативно переведены надписи. Хватает откровенно пошлых шуток и фраз на грани перехода в нецензурность, но мата нет. Достаточно много отсылок к внутриАВПшным темам — тут тебе и Гном Пасаран, и плохой пёс, и даже Максимал в музыкальном сопровождении.

Серьезная работа проделана по части звуковых эффектов — они забавляют и забивают пустые места. Озвучено прилично, Дог прямо-таки звездит. Местами наблюдается лёгкий перебор с кривляниями, но учитывая трешовый уклон перевода, покатит. Исходник подрезан, задействованы короткие монтажные приколюхи и одна мощная (со Шварцем, без которого хищник — тот ещё хихищник).

Забавно получилось, местами даже проржался. Перевод о дебилах и дебилках удался. Не шедевр, но достаточно годное хулиганство. 7из10.

Reaper выбрал для дебюта, мягко говоря, не самый лёгкий исходник и с ним достаточно неплохо справился. В переводе хватает несуразностей и недоразумений, но общее впечатление отчётливо позитивное. Главная удача автора — удалось сломать недонуарную атмосферу «Макса Пэйна» об колено и на её руинах наваять нечто комедийное и вмеру неадекватное. То, что в данном случае это было совсем не просто, демонстрирует пример «Фокса Кидса» от Steb-edition, где теоретически более опытный Steb нечто подобное сделать пытался, но явно не осилил. «ХВ» не является трешем в чистом виде, хотя и эксплуатирует все основные приёмы данного направления. Кстати, интересно было бы взглянуть, каким мог получиться планировавшийся «Макар Болезных» от Death Mask, и сравнить с этим переводом. Подозреваю, что у Reaper-a получилось точно мягче и легче.

Сюжет в «ХВ» местами откровенно сумбурный и слишком сложный для такого исходника. В него приходится въезжать и это точно не тот проект, в котором можно спокойно смотреть серии не по порядку с длинными интервалами и ничего не потерять. Вся эта околоклерикальная тематика с исходником вяжется слабо (за исключением, наверно, людей-голубей) и, в целом, висит пятой ногой у «ХВ», подгоняя отдельные забавные сцены и провисая в большинстве других. Мир и его законы в «ХВ» так до конца и не раскрываются, для этого в «Макс Пэйне» просто нет места. Хотя на основные вопросы, вызывающие недоумение зрителя после 1 серии, Reaper в последующих эпизодах отвечает. Приём с вмонтированной линией рассказчика в «ХВ» себя оправдал: и видеоряд «Пэйна» разбавлен, и забавных моментов хватает, и Энтони Хопкинса где-то в дальнейшем можно будет заюзать.

Смешные моменты присутствуют в достаточном количестве, это именно смешной перевод, но юмора хотелось бы видеть больше (возможно, вместо сумбурных историй про курию, Д.Р.О.Ч.К.О. и прочее). Запомнились бомж-водитель, курлы-курлы, хардЪсвинка Пеппа, разговоры в слоу мо с закрытыми ртами. Мата среднее количество, в основном к месту. «ХВ» тащат озвучка и музыкальное сопровождение. Голоса у персонажей зачастую веселят сами по себе, независимо от содержания реплик, не скатываясь при этом во «Фрунзика» Ноусэнкса, где с упоротостью озвучки был явный перебор вплоть до неразборчивости ряда реплик. Дубляж в «ХВ» весьма качественный для дебюта, липсинк на высоком уровне. Гесты не портят ситуацию, разбавляя фильм своими голосами, хотя придраться есть к чему. Саундтрек — шикарная атмосферка, мне очень понравилось, со вкусом треки подобраны. Также Reaper толково вставляет многочисленные звуковые эффекты и неплохо комбинирует видеоряды «Пэйна» и «Плохой компании» с инородными видеовставками, раскрывающими предысторию персонажей.

Подбивая итог, не шедевр, но весьма толковый перевод для дебюта. Присутствуют свои фишки, уровень держится на протяжении всех серий. 7из10. Посмотрим, что Don’t Panic Production выпустит дальше.

Очень грамотно сделанный политтехнологический проект. Прямо-таки хит времён «оранжевой революции», который даже по телевизору немного показывали в новостях.

Перевод грамотно бьёт по всем болевым точкам «проффесора» Януковича. Тут и уголовная юность, и жена-«интеллектуалка», и корявые предвыборные технологии, и специфическое окружение. Эффект усиливается за счёт качественной озвучки: голоса подобраны достаточно близко к экранным образам знаменитых актеров, озвучен проект профессионалами без двух букв «ф». Музыкальное сопровождение толковое. Монтаж хорош с точки зрения подачи сюжета, который развивается от серии к серии параллельно избирательной кампании, но весьма плох с точки зрения качества (слеплено зачастую разноразмерное видео с разной цветовой гаммой). Нужно понимать, что техкачество «вирусного продукта» авторов в 2004-2005годах волновало мало: главное, чтобы аудитория могла быстро скачать эпизодики (с учетом скоростей интернетов того времени) и посмотреть на экранах мобилок (не самых продвинутых). По нынешним меркам, конечно, серии уж очень короткие, но зато их много.

«Шишнадцатая» серия, приуроченная к так называемому «Дню свободы», немножко расставляет точки над i и про Ющенко, который оказывается не слишком положительным персонажем. Что характерно, на сайте авторов сейчас этой серии нет, и о ней не все знают. Идея продлить сериал на второй сезон, посвятив его другому «проффесору» (Зварычу) на основе видеоряда фильмов с Крамаровым весьма годная, но массы вполне ожидаемо приняли его прохладно. Уровень известности личностей ВФЯ и Зварыча, мягко говоря, несопоставим, сейчас второго уже и не помнит никто практически. Жаль, что второй сезон оборвался на третьей серии.

В общем, весьма годно сделано, хотя и на злобу дня. Посмотреть этот перевод стоит всем, кто в курсе событий 2004-2005годов в/на Украине, кроме ярых фанов ВФЯ (сомневаюсь, что такие остались). 8из10.